邵东车马灯完成80场巡演 古老非遗在新春文化传承中焕发生机

问题:非遗如何当代“活起来、传下去” 车马灯起源可追溯至明代,集窜马灯、唱调子、扎故事等于一体,是湘中地区春节民俗的重要载体。随着城乡生活方式变化、年轻人外出就业增多、传统演出空间被压缩等因素叠加,不少地方性民俗一度面临“观众减少、队伍断层、传播乏力”的现实难题。如何在保留传统神韵的同时,让非遗更好融入现代公共文化生活,成了基层文化建设绕不开的课题。 原因:政策牵引与群众需求同向发力 本轮巡演的热度,既来自非遗保护体系的逐步完善,也契合了群众对优质文化活动的实际需求。一上,邵东车马灯于2025年被列入市级非物质文化遗产代表性项目,带动当地组织保障、场地协调、队伍建设各上形成更稳定的运行机制;另一方面,“到群众中去”的巡演路线更贴近日常生活,把演出带进社区、乡村、机关单位、企业园区等场景,让传统表演从“节庆限定”走向“日常可及”。同时,直播等方式拓宽了受众范围,外出务工人员和外地观众也能“云端看灯”,形成线上线下联动的传播效应。 影响:从“热闹一阵”到“带动一片” 此次巡演累计演出80余场,覆盖城乡多类空间,线下吸引超5万人次观看,线上观众突破50万人次,并跨区域赴武冈交流演出。演出现场锣鼓铿锵、唢呐悠扬,排灯、马灯随阵势变换,“大开门”“半边月”“八字阵”“九曲黄河”等传统程式依次呈现,既保留了原有的仪式感,也增强了观赏性与互动性。“车子姑娘”吟唱乡土小调、“三化子”插科打诨,配合唐僧师徒、蚌壳精、鲤鱼精等“扎故事”形象穿插行进,《四门求财》《十月子飘》等花鼓及《采茶舞曲》《放风筝》等舞蹈轮番上演,呈现车马灯“歌、舞、戏、阵、灯”融合的综合形态。 更重要的是,巡演一定程度上促进了文化认同的回归:本土群众在熟悉的旋律与程式中找到乡愁依托,年轻观众则在更有节奏感、更场景化的呈现中拉近与传统文化的距离。对文旅市场而言,这类辨识度高的非遗内容,也为“夜间经济”和节庆消费提供了相对稳定的文化供给。 对策:让传承更稳定、传播更有效、发展更规范 非遗“出圈”不能只靠节庆带动,更需要制度化、专业化、常态化的支撑。一是夯实人才梯队。通过师徒传承、社团培训、校地合作等方式,建立从骨干演员到后备力量的培养机制,缓解“会演的人越来越少”的压力。二是完善记录与标准化保护。在尊重传统的前提下,对唱腔、阵式、服饰、道具制作等进行系统整理与影像留存,为后续传承提供更“可复制、可教学”的资料基础。三是推进“非遗+文旅”但守住边界。鼓励在景区、街区开展常态化展演,开发文创与研学产品,同时避免过度商业化导致程式走样、内容空心化。四是提升传播能力与公共服务水平。继续探索直播、短视频等传播方式,优化现场秩序、舞台安全与交通组织,让群众“看得到、看得好、看得安心”。 前景:以基层实践打开传统文化现代转化空间 从邵东本地巡演到跨区域交流,从线下聚集到线上传播,车马灯的“再出发”表明,传统民俗依然具备较强的社会动员力与情感凝聚力。随着公共文化服务体系健全、乡村全面振兴持续推进、文旅融合深入发展,车马灯等地方性非遗有望从“节日节目”转变为“常态文化产品”,在城乡文化建设、社区治理与地方形象传播中释放更持久的价值。下一步,若能在传承人保障、演出供给机制、区域联动交流等上形成更成熟的模式,其影响力有望继续外溢,成为展示湖湘文化底蕴的一张名片。

从乡间小道到城市广场——从实体演出到云端传播——邵东车马灯的创新实践为非遗保护提供了新的路径。它提示我们:传统文化要延续,既要守住本真,也要顺应时代。当古老艺术与现代生活形成共鸣,文化传承就能获得更扎实的群众基础。