2021年，于晓光主演的《戎夷之衣》在北京艺术中心亮相。这场戏把观众带回了两千多年前的鲁国都城。3月14日至15日，北京日报记者高倩在现场看到，舞台上狂风大作，“黑雪”纷飞，仿佛把一个古老的故事唤醒了。李静编剧和黄龙斌执导的这部戏，是从《吕氏春秋》记载的一个典故出发，用现代的眼光去解读里面蕴含的哲理。故事讲的是战国时期墨家的义士戎夷在一个寒冷的雪夜给弟子石辛把衣服脱下来后冻死了，石辛却活了下来。后来石辛投靠楚国大司马淳于蛟，协助他攻占了鲁国，还娶了淳于蛟的女儿。强秦来袭时，石辛拿淳于蛟的头颅作为投名状去秦国谋求高官厚禄。每一步向上爬，石辛都要面对师父灵魂的拷问，他永远无法真正走出那个雪夜。李静对此表示很感兴趣，她受国学大师钱穆先生启发，意识到这个只有一百多字的故事里有很深的悖论：如果一个人坚持活下去去传道却放任他人死去，那他实际上就违背了自己的道义。北京日报记者方非拍下了这个戏的剧照。除了这些思想内涵，《戎夷之衣》还展现了“小人物”在绝境中一心求生的真实画面。李静认为这个戏能让观众思考很多问题。在视觉上导演黄龙斌做了极简而强烈的设计。漫天“黑雪”象征人的欲望，黑白两色对比鲜明，表现了欲望与道义的激烈对抗。石辛原本是白色的，后来渐渐被黑色浸染，最后被“黑雪”吞没。舞台上几把椅子灵活移动，象征着权位和淳于家建立在婚姻基础上的关系很脆弱。秦国招降者说的话很荒诞甚至还夹杂着《狮子王》的台词，把世道的颠倒表现得既滑稽又辛辣。于晓光饰演的是舞台上少见的“反派”主角石辛。“这个角色就像一面黑色的镜子，”于晓光解释说，“创作时我得把自己打得很碎才能演绎好。”他在戏中频繁穿梭于现实和回忆之间，表演状态切换得很快很准确。这也是这部戏的一大亮点。 这次演出寄托了很多思想内涵和探讨空间，“戎夷解衣”这个典故引发了广泛讨论：有人认为它是对“小人物”求生欲望的真实描绘；还有人觉得它是对利己主义者的警示。在舞台呈现上导演用极简风格营造强烈效果：“黑雪”象征欲望投射剧本中的混乱世界；黑白两色形成激烈对抗；石辛从白色变黑色象征内心变化；椅子象征权位和脆弱关系；秦国招降者荒诞台词反映世道颠倒。于晓光塑造了一个复杂多面的反派形象：“石辛像一面黑色镜子”，演员必须全身心投入才能把角色演活。