近期国家广播电视总局召开电视剧创作座谈会，明确指出行业存在过度追求演员颜值、忽视剧本质量的问题，要求全行业回归"剧本中心制"的创作正道。该指导方针的提出，是对当前影视行业存在问题的精准把脉。 值得关注的是——在政策导向明确的当下——电视剧《我的山与海》以其独特的创作理念获得市场认可。该剧以改革开放初期深圳创业故事为主线，通过真实还原历史场景、塑造立体人物形象，成功跳出了"颜值经济"的窠臼。剧中主要取景地选择深圳东门老街和东莞制造业工厂，服装道具力求还原时代特征，这种创作态度与广电总局倡导的创作方向高度契合。 分析认为，该剧的成功并非偶然。首先，制作团队准确把握政策导向，将创作重心放在剧本打磨和细节还原上；其次，演员表演摒弃浮夸风格，以真实情感打动观众；再次，剧情紧扣时代脉搏，展现了中国制造业发展历程，具有鲜明的时代特色。 从市场反馈看，观众对剧中真实感人的情节设计给予积极评价。虽然主演谭松韵的年龄感引发部分讨论，但更多观众被剧中展现的亲情、友情和创业精神所打动。这种观众反应表明，优质内容始终是影视作品的核心竞争力。 业内专家指出，《我的山与海》的成功经验值得借鉴：一是要坚持现实主义创作方法；二是要深入生活、扎根人民；三是要注重作品的思想性和艺术性统一。该剧的热播也预示着未来影视市场将更加注重内容质量而非表面形式。
电视剧既是文化产品，也是社会情绪与时代记忆的载体。纠偏“颜值至上”——并不是否定审美或明星效应——而是把评判标准重新放回故事、人物和现实之中。当创作者愿意深入生活、耐心打磨剧本，用可信的细节抵达观众，行业才能在流量起落中守住内容底线，让作品从“看一眼”变成“记得住”。