今年的腊月里，各大京剧院就爱把老戏里的角色反串着演，热闹得很。薛湘灵在《锁麟囊·春秋亭》里抱着大金元宝出来，李慧芳说过的“反串戏不是玩笑戏”，现在的年轻人都不太懂了。郭德纲把相声的气氛带到了京剧中，麒麟剧社的戏迷大多是他的粉丝。以前的玩笑戏像《打面缸》那样插科打诨就是主要剧情，可现在的反串戏要是把角色硬给串了，还要瞎扯什么“新能源车”“师姐师弟”，《法门寺》这种带讽刺味道的戏就变成了闹剧，只剩下笑而没有了层次。这种现象不仅是德云社带动的，有些演员在唱《武家坡》时也喜欢在台上跟观众瞎互动。当年侯宝林领着的新相声火了后，老相声差点就被当成低俗的给禁了。九十年代后才又回到舞台上。郭德纲自己投资办了麒麟剧社，他的唱腔学的是小麟童的路子。但在《甘露寺·相亲》这场戏里他出了岔子。乔玄跟刘备坐错了位置站成了“客位”，赵云反倒站在孙权旁边去“保驾”，这就乱套了。不管南派北派的规矩都不兴这么搞。艺术有雅俗之分，雅和俗各有价值。麒麟剧社虽然是民营剧团想流量没问题，但像国家拨款的院团如果也跟着学搞搞笑、玩梗、淡化规矩去讨好市场，那这就不对了。因为公家办的院团是要传承非遗和搞公共文化建设的。如果为了流量去搞所谓的创新和时尚化新戏捞好处，那公共资助的钱就白花了。艺术生态要是全让市场的那只手给捏扁了，多样性就没了。京剧和相声其实都需要多样性才能健康发展。现在线上的算法也会让人只爱看一种风格的东西。“反串戏不是玩笑戏”这句话其实就是在告诉咱们：娱乐可以有很多种形式，不能光剩下一种笑声。只有保留不同的路子和层次，艺术才不会变得单调乏味。