2016年，在上海诞生了一个名叫BROWNIE的平台，把全球艺术和生活方式连接在一起，它现在属于现代传播集团。这个平台涵盖了BROWNIEArt、BROWNIEArtPhotography、BROWNIEProject还有BROWNIE＋四个板块。BROWNIE通过发布杂志、出书、办展览还有搞互动项目，支持新锐艺术家创作，把影像艺术带进大家的生活里。 在2019年，张超开展了一个叫Penia的项目，把柏拉图的故事搬进了当代的客厅。潘妮娅在希腊神话里象征贫穷，厄洛斯是她的孩子。波罗斯代表富有和聪明。张超让父亲那一代人代表波罗斯，她自己扮演清醒的潘妮娅，用镜头试探性别之间的裂痕。她用八张照片和八次对视，探讨了谁在看谁、谁在定义谁的问题。 接下来还有个叫Eight Minutes的项目，它给孤独计时。太阳爆炸后八分钟地球才变黑，这个常识被张超搬到了暗房里。模特站在计时器前，光影像倒流的河水把观众带向终点。她问到底是自己把孤独投射到别人身上，还是旁观别人的孤独。答案没有人能证明对错，照片里留下了可见的裂缝。 这个项目还涉及存在、旁观和消逝的关系。毛巾、树和镜子成了配角，语言在发出和接收时被削弱。孤独不是情绪，而是一种无人能替的证明。张超负责记录而不解释。 此外还有个叫“凝视与被凝视”的主题展览，展示了张超镜头下的性别暗流。她在自述里说女孩儿的青春期太长了身体没发育时就像男孩一样跑等到懂得社会性别又要争取权利。小时候被教育做野心勃勃的竞争者长大后却得学会谈恋爱节奏跟不上只好追问这些安排是谁定的如果不按剧本会怎样。 劳拉·穆尔维提出男性凝视张超回应了这个概念但不满足于简单批判她觉得凝视本质上是个人经验对他人的假设她让模特摆出若即若离的姿势让图像与观众互相投射刻板印象在镜中扭曲、碎裂。 张超通过这些作品向我们展示了不同的思考角度和艺术表达方式值得我们去深入了解和欣赏她的创作意图与艺术价值希望大家能从中获得启发和感动继续支持BROWNIE平台上的更多精彩内容吧！