在3000多年前的商周时期,华州面花的前身就已经出现在黄河流域的祭祀仪式中,那时人们用它来敬奉神灵和祖先。随着岁月流转,它逐渐融入了人们的生活,在那些不识字的农村妇女手里,演变成了集食用、礼仪与观赏于一体的独特艺术。到了近代,20世纪80年代中后期,华县(今渭南市华州区)文化馆开始挖掘、研究这种传统手艺。当时中央工艺美术学院的专家特意跑到这里考察,给出了高度评价,说这种面花在全国是独一无二的。 2009年2月,华州面花第一次走出家门,被送到陕西咸阳参加中国第一届面花艺术节,结果斩获了铜牌奖。同年6月,它顺利被列入了陕西省非物质文化遗产名录。四年后的2014年11月,这门手艺又升了一级,成功跻身国家级非物质文化遗产的行列。 说起制作过程,那是相当讲究的。艺人们先用优质小麦精粉揉出面团,利用麦面柔软却劲韧的特性,进行“一印、二捏、三镶、四滚”的精湛操作。他们会动用针、梳、刀、剪、汤匙、瓶盖等工具,加上红枣、花椒、玉米等材料,一点点把面团塑造成各种形象。最后呈现出来的作品既有黄河文化那种古朴豪放的气质,也带着长江文化细致精巧的韵味。 华州面花的种类多得数不清,从单独的小物件到复杂的大组合都有。比如常用于婚嫁场合的“谷卷”,它把虎头、龙身、鱼尾的造型揉合在一起,远远望去像个威猛的老虎,凑近看却能发现龙身上缀满了各式各样的小面花,有“二龙戏珠”、“喜鹊闹梅”等二十来种图案。还有那种气势磅礴的“高馍盘”,通常是在七层或九层箔子上捆扎着不同的小面花制成的。 早期的面花一般都不染色,保持着面食自然的白、香、甜。后来为了好看,人们开始用可食用的色素来点染。现在的人更是大胆创新,直接往面团里加入南瓜汁、菠菜汁或者火龙果汁,这样既美观又健康。 在陕西省渭南市华州区的许多村子里,做面花的大多是姑娘、媳妇和老太太。这些女性虽然没有接受过正规的艺术教育,但凭借着对本土文化的耳濡目染和对面塑技艺的执着追求,练就了一手好手艺。她们的双手特别灵活,不管是动物、人物还是建筑物和花果,只要一捏一团面就出来了。 华州面花和当地的生活环境、生产方式紧密相连。传说它最初只有龙和虎两种造型,到了岁末年初,家家户户都会在中堂布置供桌神位来祭祀三代祖宗和各路神仙,把蒸好的龙虎摆在桌子上供奉。后来随着时代变迁,面花的种类发展到了几百种。 如今这种传统手艺已经不再局限于祭祀了。每逢红白喜事或者四时八节,它都被广泛用来当作人情礼品、家族传承的载体和社交场合的点缀。不同的造型和数量有着不同的含义:燕子是上坟时用的;小辈去看长辈不能带圆馍;老虎和鱼是舅舅送给外甥女的“坠灯馍”;拜年时晚辈要送长辈一个大约3斤的包包馍表示敬重…… 随着社会发展和传承方式的改变,华州面花也出现了不少融合了现代审美的新作品。现在通过非遗进校园、文旅融合等方式来保护和传承这门古老的技艺,让年轻一代也能接触到它。这不仅提升了华州面花的知名度,还成了帮助农民致富和振兴乡村的一把好手。(孟宪春)