新春佳节，文化场馆成了大家展示年俗、感受美的好地方。就在2月6日，宁波宁海这个国画大师潘天寿的老家，潘天寿美术馆推出了“心游漫衍”新春文创展。这次展览可不仅仅是为了过节，还把艺术设计和文化消费结合起来，搞出了不少新花样。展览的主题挺有意思，叫“心游似天马行空，漫衍若骊驹竞野”，主要是想传达一种自由和蓬勃的精神。在这个展览里，他们把潘天寿的艺术元素做了很多当代转译。首先，他们从潘天寿的经典画作里提取灵感，设计了一些带有“马”元素的产品。比如从《垂杨系马图》里找出“马臀”的部分，做成徽章和保温杯。这种只画一半、留点空白的做法，正好和潘天寿的艺术理念相符，把平面画作变成了立体的东西。 其次，展览还搞了个IP开发的模式。他们把潘天寿的形象变成了可爱的“潮玩”人偶盲盒。“书倚独观”、“挥毫淋漓”这些造型让严肃的大师变得亲近可爱。他们还把潘天寿画里常见的花鸟虫鱼拿出来，结合宁海本地的地理特点，做成了日常用品。这样一来，东方美学就慢慢地渗透进了现代人的生活里。 再者，展览还邀请了本地艺术家一起参与创作。这些艺术家画的马题材作品风格各异，有水墨、水彩还有卡通等多种风格。大家用这些作品做成明信片、帆布袋等东西。这样既丰富了产品种类，又展示了同一个文化主题下不同的表达方法。 除了这些展品，美术馆里还设有不少互动体验环节。通过这些环节，游客可以亲身体验文化消费的过程。负责展览的人说，这次的系列设计核心是精神内核和艺术形式结合起来的。目的就是让每一件产品都能承载一场传统与现代的对话。这就意味着文创开发已经从单纯模仿样子变成了传承精神。 从更大的范围看，这次展览是宁海县盘活本地文化资源、发展文化产业的一个具体例子。潘天寿可是宁海甚至中国美术史上的一个重要人物。如何让这样的文化标识不再只是停留在研究和展览层面上呢？通过创意设计产业链转化成可以体验和传播的产品与服务，这就是宁海这次尝试给大家提供的解决方案样本。 潘天寿美术馆的新春文创展给大家展示了一个新的面貌：它不仅仅是守着艺术珍品的地方，还是解码文化基因的地方；不仅仅是展示作品的地方，还是推动创意生活的地方。把大师的艺术从殿堂引向市井街头；把地方文化从历史带到现实中来；这个实践既给市民游客提供了充满美学意趣的场景；也为探索文化遗产的活态传承提供了宁海思考的办法；还能促进文旅深度融合以及推动文化产业从资源依赖转向创新驱动转型。 这个展览在美术馆二层文创展厅举行，展品还会不断更新下去呢！预示着这将是一个长期化、动态化的文化创新平台。未来发展肯定值得我们持续关注！