打开百度APP扫码下载免费咨询，一家做了25年的拍卖行，征集古董不赚前期钱，只要手上的宝贝符合他们的要求，就能免费上拍或者做VIP私人洽购，买卖双方都不用花钱，这点请大家放心。这几年在全球的艺术品市场上，一件清道光年间的青花龙纹瓶老是成焦点，卖得那么贵，简直让人看不明白。虽然它的年代在晚清不算最鼎盛的时候，可它凭什么能卖这么好价钱？大概是因为它背后那些历史故事、做瓷器的手艺和当时的时代背景吧，这些才是让它变得价值连城的真正原因。 要说时代背景，清道光那会儿正赶上清朝从鼎盛走向衰落的转折点。外面有列强盯着，家里鸦片泛滥，国库都快空了。在这种情况下，御窑厂烧的东西自然没法跟康雍乾那三个朝代比，烧的规模小，经费也少，大家只好想着“俭德”过日子。不过呢，也正是因为这种不得已的坚持，道光官窑瓷器才慢慢形成了自己的风格：器型看起来特别端庄，画的花纹也很规矩，青花的颜色稳重多了，不像乾隆时候那么花哨张扬。这件龙纹瓶就是那个时期宫廷审美和制瓷技术的代表。 再说说这瓶子的样子和上面的花纹。它通常是撇口、长颈、丰肩、肚子慢慢收下去的样子，样子挺拔稳重。画的主题大多是“赶珠龙纹”或者“穿花龙纹”。龙纹本来就是皇帝专用的符号，清代官窑里怎么画龙规矩多得很。道光时期画的龙头方正威严，身子粗粗的有劲，鳞片画得很仔细，但动作看着有点拘谨没有以前那么灵活凶猛。周围配上火焰、云纹或者缠枝莲纹，布局松紧适中，笔触特别细腻。青花发的颜色蓝里带点灰，层次分明。这是典型的道光晚期到咸丰时期用的国产青料特征。虽然比不上明代永乐、宣德时用的苏麻离青那种浓艳漂亮的颜色，倒也有一番沉稳安静的感觉。 再来看工艺方面的价值。国家都要完了的时候御窑厂制度还在运行呢。虽说条件艰难可能烧不出太精细的东西来，但这恰恰说明那些在这种困难条件下还能坚持高标准做出来的精品特别难得。这件龙纹瓶从选胎土、拉坯、画青花到釉面都做得很到位。它代表了中国传统制瓷工艺在帝国快日落西山时候的一次集中展示，算是两千多年中国瓷器艺术在封建时代末尾的一个“标准样”。光是看它做得多完整、多讲究工艺完成度就已经很有研究价值了。 一件瓷器的价值不光是看它出身和手艺好坏。更重要的是看它流传了多少年有没有记录在案。很多卖得贵的道光官窑器往往都有很清楚的收藏记录。有些是清末那些有权有势的人留下的旧藏，有些以前流到了海外被大博物馆或者有名的藏家买走了。每转手一次都会多一个故事和文化的积淀。现在市面上来源清楚、品相又好的道光官窑精品已经很少了，特别受老藏家喜欢。它们不光是艺术品更是历史变化的见证者。 以前大家收藏老物件总是盯着明永乐宣德和清三代那几个时期看道光这些晚清的东西觉得不值钱被当成“大路货”。后来呢因为最好的康雍乾瓷器越来越少价格高得吓人再加上大家研究得更深入了市场眼光才开始往后看觉得道光官窑作为中国封建王朝官窑制度最后收尾的一个阶段工艺水平和历史意义被严重低估了这种学术上的重新认识直接让它的价格涨上来了。 总结起来清道光青花龙纹瓶这么贵绝对不是瞎猫碰上死耗子是特定历史节点上的产物凝聚了那个时代的精气神和工艺人的坚持它代表着皇权也暗喻着国运做工精湛总结了一个时代的手艺流传有序还带着很多文化记忆当大家抢着举牌买它的时候其实在争的不仅仅是件瓷器而是一段可以摸得着的历史一个王朝慢慢走远的背影还有中国瓷器艺术那长长的乐章里一段深沉的收尾旋律这才是它在拍场上闪耀不只是因为值钱更是因为它背后那些珍贵的东西。