在2015年，丁灯的创作生涯迎来了一次重大转变。她把写诗的习惯换成了摄影机，用了十年时间，完成了十部微电影的创作。每一部微电影都是她对世界的一种独特解读，同时也展现了她在诗歌和电影创作之间的融合。 丁灯的第一部微电影《山区的早晨》给人留下了深刻印象。她用镜头捕捉到了雄鸡啼叫、炊烟升起、霞光染红整个山谷的画面。观众仿佛能听到山谷里回荡的声音，看到光线在树梢上慢慢爬行，雾气给整座山披上一层童话滤镜。这首散文诗般的作品让观众先被景象征服，然后被诗句征服。 接下来的十部微电影中，《木棉花开》讲述了边境小城医者与患者之间的故事。木棉花在镜头中像一团团火焰般绽放，映着女主角眼角的泪水。评委给予了这个作品高度评价，认为诗歌提升了电影的格调。《天堂鸟》则取景于海拔两千米的双塔山，剧组为此付出了艰辛努力。片子中的男女主角隔着山雾交换戒指，镜头推近时，雾气像纱帘一样拂过他们的指尖。这部作品获得了中国爱情微电影十佳奖。 还有《春天的黄风铃》、《爱》、《春暖》等微电影作品，它们各自讲述了不同的故事。这些作品中有的是科普与浪漫并存，有的是简洁到极致却让人无法忘怀的情感表达。它们都展示了丁灯对不同题材和风格的驾驭能力。 疫情期间，丁灯一口气拍摄了三部抗疫题材的作品：《归来》、《出征》和《严冬飞舞的火凤凰》。这些作品记录了援鄂护士回家看到空荡荡小区时的失神、医生凌晨四点在客厅拖着行李准备出征的瞬间，以及火神山建设的过程。这三部片子连续获得金海棠奖、红枫叶奖，并入围亚洲华语电影节。 除了电影创作外，丁灯还写诗和写小说。她的诗集《丁灯诗集》入选了“中诗作家文库”，长篇小说《西部梦》由漓江出版社出版发行。她以医生的身份转入文艺创作领域，认为白大褂给了她解剖世界的手术刀，诗与小说只是换了一种方式去缝合人心。 丁灯给自己定下三条铁律：每部片必须有一首原创诗；每首诗必须有一段影像对应；每段影像必须留一厘米空白给观众自己填空。为了这三厘米空白，她亲自做剪辑、调色、写主题曲歌词、录旁白、做英语字幕等工作。 对于微电影生命力短暂的问题，丁灯认为每一部作品都像是投向夜空的信号弹。虽然只有五秒亮度，但那五秒里它把颜色、声音、气味全部点燃，提醒人们世界值得被看见。 现在她正筹备下一部“诗歌宇宙”，把十部微电影串成一部超长实验片，观众可以自由选择章节观看。她说如果十年后还有人愿意点开第一集，说明她曾真的点亮过什么。 站在剪辑台前的剪影背后，丁灯仍在路上继续前行。山区的早晨已经过去，新的晨曦正在下一帧画面里等待被唤醒。