有次国庆时看展览，居然见到杜甫的《春望》挂了出来，里面那句“国破山河在”也写在那儿了，这纪念长征的主题展览里放这首诗，这就不太对吧？其实更让人哭笑不得的是款识那块儿，“顿首”明明是叩头的意思，好多人当敬语用；还有“节录”和“节选”一块儿写，“并记”又不解释清楚，满纸光洁却自称“一挥而就”，这就太矫情了。书法创作里这些误区真得注意，要不然作品看着就不对劲。 那个展厅里要是还有人拿王维《竹里馆》里的“独坐幽篁里”出来抄，那就更扯了。标题和内容完全搭不上边，观众一眼就看出假了。落款那儿细节更坑：“节录”跟“节选”连用纯属重复；穷款后面非要加个“并识”，结果啥都没解释；纸都没湿就吹牛皮说“一挥而就”，这不是糊弄人吗？其实真正的硬伤往往在细节里。 形式主义也害人不浅。不管写什么字，六种花活都能把字给盖住：小字填满整张大纸，字太小根本看不清；大字孤零零写在大纸上，看着像舞台中央就一个人；草书把一首诗切成几段贴一起，笔力全断了；用几种颜色拼贴在一起，看着像手工品而不是书法；楷行草隶篆混在一起写，声音全乱了；印章叠得比山头还高；还有新纸故意做旧打蜡。这些做法完全是形式大于内容。 文字错误更是一大问题。草法不熟悉的人写出来像天书；繁简字乱用没有规矩；错字更是要不得，“茶几”写成“幾”、“皇后”写成“後”、“搅和”写成“龢”，这就全乱套了；“闊”字里面多画水、“憂”字里面加心都不对。另外“华”“海”“难”这些字草书写多一点也是画蛇添足；还有字缺句少句子的情况更是常见，版面一塌糊涂。 摆字抄书这种“复印式”的写法也很没意思。依赖格子或者先画格子再写字，离开格子字就歪了；查字典拼字乱七八糟；一笔一画摆出来没有气韵；先画格再填墨这种流水线作业完全没了书卷气。长时间这样写字灵性都没了，大局观和应变力都不行了。 工具用不对也很影响效果。小笔写大字要么细得像丝要么太硬太糙；生宣纸写正书墨迹一团糟；熟宣纸写大草笔画轻浮；墨里兑水太多会渗得一塌糊涂。工具本身没毛病，用错了地方就麻烦了。选笔、挑纸、调墨每一步都得跟书体和场合相配合才行。