在中国传统文化语境中，马寓意刚健奋进、行稳致远，也承载着人们对事业顺遂与生活兴旺的期待。
随着春节临近，围绕“马”主题的非遗作品在展览与年货市场中集中上新，成为连接传统审美与当代消费的重要切口。
记者在中国非物质文化遗产馆春节主题展及相关年货大集现场看到，以“马踏飞燕”等经典文化符号为原型的非遗创作受到关注，参观者不仅“看展”，更愿意“上手做”，让传统技艺在节日氛围中获得更直接的传播路径。
问题：传统年俗与当代生活节奏、消费方式变化叠加，如何让非遗从“可观看”走向“可体验、可带走、可复购”，一直是节庆文化供给面临的现实课题。
一方面，部分非遗项目存在“只在展柜里”的传播局限，受众对技艺价值理解不深；另一方面，节日期间文化消费需求旺盛，但市场上同质化产品较多，缺少能体现地域特色与文化辨识度的精品供给。
原因：今年以“马”作为创作焦点并形成热度，既源于马在中华文化中的广泛象征意义，也与非遗项目自身适配节庆场景的特性有关。
以面塑复刻“马踏飞燕”为例，技法强调塑形与色彩的即时呈现，适合现场展示和亲子体验；凤翔、朱仙镇等木版年画以图像叙事见长，具有“贴年画、过大年”的天然场景优势；当阳峪绞胎瓷、凤翔泥塑等则以材料与工序凸显工艺之美，能够通过展陈把“看得见的匠心”转化为消费信任。
与此同时，不少传承人和工艺美术从业者主动以传统符号进行再创作，把敦煌云纹等装饰语言与经典题材结合，增强作品的时代审美与故事表达，提升了产品的传播力。
影响：非遗“马”元素的集中亮相，带来的不仅是节日氛围的增强，更折射出传统文化融入现代生活的多重效应。
其一，推动文化消费从“纪念性购买”向“体验式参与”延伸。
现场不少游客选择坐下来完成一件“小马作品”，在制作过程中理解技艺门道，形成更稳固的文化认同。
其二，促进非遗与文创、旅游、展览教育等业态的联动，扩大传承人的展示与销售渠道，为手工技艺提供可持续的市场支撑。
其三，以“马”为共同主题，来自不同地域、不同门类的项目在同一空间里形成对话，增强公众对非遗多样性的整体感知，也有助于构建更完整的春节文化叙事。
对策：让“非遗里的春节”持续出新出彩，关键在于把握好保护与利用的尺度，完善从内容生产到公共服务的链条。
首先，提升展陈与讲解的专业化和可及性，通过通俗化叙事解释工艺历史、技法要点与文化寓意，减少“看热闹不懂门道”的传播损耗。
其次，鼓励以经典文化符号为引领的创新转化，但要坚持工艺本体与审美规范，避免符号化、廉价化、过度商业包装。
再次，完善体验活动的组织与标准，形成适合不同人群的课程体系与安全规范，让更多青少年在动手实践中建立对传统技艺的长期兴趣。
最后，在节庆消费高峰期引导优质供给，通过品牌化、质量认证与知识产权保护等方式，维护非遗产品口碑与市场秩序。
前景：随着公共文化服务体系不断完善、群众文化需求持续升级，非遗将越来越多地从“节日亮点”走向“日常生活”。
以主题展、年货大集等场景为纽带，非遗项目既能在春节这样的传统时间节点集中传播，也能在文旅融合、社区教育、国潮消费等领域形成常态化供给。
可以预见，围绕“马”等富有象征意义的传统题材，未来将出现更多跨门类协作与跨地域联动的创作实践：既保留手工工艺的温度，也以更贴近当代审美的表达，让传统文化在现实生活中“可感、可用、可传”。
丙午马年的到来，不仅是农历纪年的更新，更是传统文化创新发展的新契机。
通过非遗文化的创意呈现，我们看到了中华优秀传统文化的深厚底蕴和强大生命力。
这些承载着历史记忆的工艺品，在新时代的舞台上重新绽放光彩，既是对过往文明的致敬，也是对未来文化发展的启示。
让传统工艺走进当代生活，让非遗文化成为人民群众的精神财富，这正是文化自信的生动表现，也是推动中华文化创新发展的重要路径。