一个百年品牌与一匹马的故事，在上海延安西路的马利美术馆里得到了生动诠释。
近日举办的马年艺术嘉年华暨主题绘画展，不仅是一场艺术展览，更是一次民族文化自信的集中展现。
马利品牌创立于1919年，由包括张聿光在内的十位创始人共同创办。
其名字取自繁体字"馬"的十划，寓意"马到成功、利国利民"的初心。
这个看似简单的命名背后，蕴含着创始人对中国艺术精神的深刻理解——如同骏马奔腾不止，中国艺术也应笃行不辍、向前发展。
与徐悲鸿齐名的画马名家戈湘岚为马利设计的双马头商标，更是将这一精神内核视觉化，成为了百年来的品牌标识。
百年马利的发展历程，本质上是与中国近现代美术事业相伴相生的过程。
徐悲鸿、于右任、林风眠、柳亚子等艺术大师都与马利建立了深厚的合作关系。
这些大师不仅使用马利颜料进行创作，更在产品优化上提出宝贵建议，形成了品牌与艺术家的良性互动。
红双喜集团董事长石新一曾提及，在江南乌镇的木心美术馆里，陈列的木心五六十年代使用过的颜料无一例外都是马利，这让他深感肩上的责任。
这个细节充分说明，马利已经成为了中国艺术创作的重要见证者和参与者。
本次马年艺术嘉年华的展览设置充分体现了文化传承的系统性。
"大师之境"展区展出集团珍藏的名家力作，呈现艺术文脉的延续；"师者之引"汇集优秀指导教师的示范作品，展现美育教学中的实践积累；"少年创想"聚焦青少年原创作品，传递年轻一代的艺术表达。
这三个展区形成了从历史到现在、从大师到学生的完整传承链条。
其中，"少年创想"板块尤为值得关注。
展览展出了来自青少年的百余幅原创作品，这些作品从600多幅投稿中精选而出。
评审团由周长江、季平、施政等艺术家组成，他们确立了明确的评选原则：首要任务是保留并凸显儿童自身特性，摒弃过度成人化的教学指导痕迹，重点发现并鼓励孩子们直接、质朴、充满天真活泼气息的独特表达。
这一原则的确立，反映了当代美育工作者对儿童艺术创作规律的深刻认识，也体现了对美育本质的正确理解。
展览同步配套的"画马迎春艺起过年"艺术街区体验、"艺术疗愈·鼓圈"互动活动及优秀作品颁奖典礼，使这场展览超越了传统的静态展示，成为了一个充满生命力的文化活动。
季平教授在展览现场开设的专属课堂，让孩子们近距离感受艺术家的创作日常，这种互动方式有助于激发青少年的艺术兴趣，培养他们的审美能力。
从更深层的角度看，百年马利的发展轨迹反映了民族品牌在文化自信建设中的重要作用。
石新一表示，马利始终秉承"爱国"初心，深耕于美术颜料领域，见证并推动了中国近现代美术事业的蓬勃发展。
品牌的双马标识——一黑一白两匹马，既像脚踏实地的耕马，在专业赛道上持续精进，又像不乏开拓创新的骏马，在产品研发、品牌表达、跨界融合上不断突破。
近年来提出的"不止艺术，而且生活"新口号，体现了百年老字号的创新意识，让艺术色彩融入更广阔的生活美学。
2023年在金山博物馆举办的"百年马利和她的艺术家朋友们"特展，系统性梳理了马利品牌自创立以来与众多艺术大师跨越世纪的情缘与合作。
今年的马年艺术嘉年华则将品牌史置于中国近现代美术史的脉络中呈现，让公众直观感受到一个民族品牌如何与时代艺术浪潮同频共振、相互成就。
一匹“奔马”之所以动人，不只因速度与力量，更因其背后指向不断向前的精神气质。
将百年积淀转化为人人可参与的公共美育，让传统符号在当代生活中重新发声，既考验文化机构的专业能力，也检验城市对公共文化服务的耐心与投入。
当更多人能在日常中接近艺术、理解艺术、表达艺术，文化自信便不止停留在叙述里，而会落实在更广阔、更可持续的社会实践中。