1938年秋，抗日战争正式进入相持阶段。日军在中国华中地区大举进犯，当时湖北省的宜昌便成了战时物资转运的重中之重，大批工业设备、战略物资还有难民都滞留在长江沿岸，大家的生死存亡全凭一口气吊着。这么紧迫的情况要怎么搞？在敌机整天瞎炸、时间又赶、自然环境恶劣的背景下，怎么完成这么大规模的转移，这可真是一个关乎抗战全局的大难题。 音乐剧《四十天》就是以这个真实历史为基础搞出来的戏，这也是头一回在舞台上系统性地把“宜昌大撤退”这事儿给演出来。剧里主要通过卢作孚和船员、难民、士兵这些人的眼睛看事情，把个人命运和国家命运紧紧绑在一起的样子演得特别生动。剧组在讲真实历史和表达艺术这方面把握得挺准，不仅还原了“三段式航运”“人休船不休”这些具体细节，还通过人物的情感线让戏变得更好看。 舞台上搞了很多有工业质感的道具，比如齿轮、桥梁和轮船龙骨这些，这就是象征当时中国工业体系又脆弱又坚强。音乐听着像川江号子的底子，又加了宣叙调、合唱还有现代节奏的东西，既把当时那种紧急艰苦的氛围烘托出来了，也把大家那种不服输的骨气升华了。 卢作孚搞实业救国、他老婆打破旧俗带头干活、知识分子也跑去救亡等等多条线一块儿展开，就把那个时候的立体画面给立起来了。 《四十天》的排练不光是为了让大家想起那段历史，也是为了回答现在的问题。当年那场大撤退体现出来的军民一起出力、社会动员起来、科学规划这些经验，到现在还是挺有用的。这戏告诉我们，当民族有难的时候，个人的胆子大不大、集体想不想办法、有没有爱国情怀，这些全都能变成挽救国家的力量。 这戏能在“大戏看北京”这个平台上成功演出，说明现在搞历史题材的舞台戏都在往深了挖、往多了说、往现代审美靠的方向走。剧组在不违背史实的情况下搞创新，给别的同类戏提供了一条路。以后怎么更好地把历史挖出来，用更丰富的形式让大家记住那段集体记忆，这还是大家要继续琢磨的问题。 一段历史因为这戏又重新亮堂了起来；一种精神因为歌声又接着写下去了。《四十天》不光是一次艺术上的实践，还是一次跨过时间的精神聊天。这戏让我们看到在最苦最难的时候总有人站出来用智慧、胆量还有担当去守着大家的未来。这种精神就算过了多少年还是亮闪闪的提醒着我们：记住历史不是让咱们老想着过去不动弹了，而是为了让咱们在往前走的时候有使不完的劲儿。