在今年1月23日的这个好日子，成都博物馆里热闹非凡，“文石蕴玉纤毫见心”这个展览终于亮相了。这个展是为了纪念赵蕴玉先生110岁的诞辰，他可是“蜀中四老”之一。赵蕴玉虽然已经走了，但他的艺术精神还在，咱们这次展览把他的这些宝贝拿出来给大伙儿看看。 赵蕴玉从29岁就开始跟张大千学画，学得很扎实。他最擅长的就是人物画，尤其是那幅《蜀宫乐伎图》，画了十年才画好。这画不仅把唐朝仕女画的韵味留住了，还把五代前蜀宫廷里乐舞的事儿研究透了，这就叫“师古而不泥古”。 他在山水和花鸟方面也挺有一手。以前六七十年代那会儿，他经常带着画友去川渝各地写生，丰都的云雾、通江的流水还有市郊的农耕景象都被他画进了画里。他的画既有传统水墨的味道，又带着那个时代的新气息，让人看了觉得既高雅又亲切。 除了画画，赵蕴玉的字也写得特别棒。他早年喜欢篆隶，后来迷上了行草。他的字雄浑中带着秀气，有力气还不失洒脱。他把书法、绘画和诗词放在一起玩，这就是“诗书画”三位一体的艺术世界。 这些展品都是赵蕴玉的七个孩子在2023年一块捐的。73件/套作品一下子就丰富了成都博物馆的近现代书画藏品。这也给咱们研究巴蜀艺术的变化提供了难得的材料。 这场展览不光是看画这么简单，更是一场文化传承的好实践。它把赵蕴玉从学画画、去写生再到创新的过程都展示出来了，让人明白了传统文化是怎么传下来的。在咱们今天这个新时代里，多挖掘点儿地域文化的资源，弘扬艺术家那种关心时代的精神，对增强文化自信、繁荣文艺事业很有帮助。 成都博物馆办这个展，就是要让大家走近大师、感受经典。巴蜀书画那种悠长的墨香会一直留在咱们心里。