近年来，横店影视城凭借其独特的文旅融合模式，成为国内文化旅游产业发展的标杆。
从最初的影视拍摄基地到如今的沉浸式文旅综合体，横店的转型之路为传统文化与现代旅游的结合提供了成功范例。
问题：从单一观光到深度体验的需求升级 过去，横店影视城以影视拍摄和明星探班为主要卖点，游客多为“看戏”式的观光客。
随着旅游市场的升级，游客对深度体验和文化内涵的需求日益增长，传统观光模式已难以满足市场需求。
如何让游客从“旁观者”变为“参与者”，成为横店面临的核心问题。
原因：文化基因激活与影视资源整合 横店的转型得益于浙江省文化基因激活工程的推动。
2024年，横店古装旅游演艺项目入选该工程标志性项目名单，为文旅融合提供了政策支持。
同时，横店依托丰富的影视资源，将历史文化与现代演艺形式相结合，打造了一系列沉浸式体验项目。
例如，《英雄比剑》以电影《英雄》中的经典场景为蓝本，通过实景演艺再现武侠文化；《你好·李清照》则以跨时空对话的形式，将宋词之美融入现代叙事，吸引游客参与互动。
影响：提升游客体验与传播传统文化 沉浸式演艺项目的推出，显著提升了游客的参与感和满意度。
在清明上河图景区，游客可以身着宋装，体验宋代市井生活；在广州街·香港街景区，《走进电影》让游客化身“临时演员”，亲身感受影视拍摄的乐趣。
这些项目不仅丰富了游览内容，也让传统文化以更生动的方式触达年轻群体。
此外，横店还通过旅拍、文创等衍生服务延伸产业链。
依托完善的服化道资源，横店推出“一条龙”旅拍服务，让游客留下个性化影像；文创产品如小龙套披肩、影视大咖签名伞等，则成为游客带走的文化记忆。
对策：多元化演艺矩阵与产业协同 为持续吸引客流，横店构建了多元化的“演艺矩阵”，涵盖实景演艺、沉浸式话剧、研学演艺等多种形式。
例如，《十二兽首》研学演艺通过拟人化手法，讲述兽首回归的故事，激发游客的家国情怀；《烟火人间》则将非遗技艺与现代特效结合，展现宋代市井的繁华。
这些创新表达既保留了文化内核，又增强了观赏性和互动性。
前景：文旅融合助力文化传承与产业升级 未来，横店影视城将进一步深化文旅融合，探索更多创新模式。
相关负责人表示，横店将继续挖掘传统文化资源，结合影视技术优势，打造更具影响力的文旅IP。
这一模式不仅为横店带来持续的经济效益，也为全国文旅产业提供了可借鉴的经验。
文旅融合的核心不在“热闹”，而在能否把文化沉淀转化为可感知、可参与、可传承的公共体验。
横店从“看戏”到“入戏”的探索提示我们：传统文化并非遥远的陈列品，借助恰当的叙事、可信的场景与有温度的互动，历史可以走近现实、走进人心。
如何在创新表达与文化本真之间把握尺度，在流量增长与长期主义之间保持定力，将决定这类新场景能走多远、能留下些什么。