影视产业正迎来一场深刻的技术变革；在香港会议展览中心举行的第30届香港国际影视展上，生成式AI技术的应用成为参展商和业界人士关注的焦点。与去年首次设立"AI Hub"专区相比，今年的规模明显扩大，参展商的展示重点也发生了转变——不再费力解释AI能做什么，而是直接展示AI已经做了什么。此变化反映出生成式AI技术已从概念阶段进入实际应用阶段。 技术进步正在消除早期AI生成内容的明显缺陷。中国AI模型"Seedance"的最新成果展示了在保持角色剧烈运动时面部与衣着的连贯性、多场景镜头风格统一等的显著进步。AI电影公司"AIMOTION"发布的动画电影《逆天行·悟空》则呈现了一套完整的AI驱动生产范式，从角色与场景生成、镜头设计，到动画渲染与后期剪辑，均由AI系统高效协同完成。这标志着生成式AI正从简单的"辅助工具"进化为深度的"创作协作者"，甚至使"一人剧组"成为可能。 制作效率的提升是生成式AI在影视产业中最直观的价值体现。展会上展示的数据显示，某视听大模型已累计生成超10万分钟的AI视频。依托该模型进行剧本生成、分镜设计、视频合成等工作，能使作品制作周期缩短75%、效率提升95%、成本降低60%至80%。这种效率提升打破了资金与时间的壁垒，为创作者带来前所未有的创作自由度。知名导演陆川在论坛上表示，AI在创意视觉化、世界观构建等前期环节能明显降本增效，有赋能创作者。 然而，在AI表现出惊人效率的同时，业界对人在创作中的角色有着清醒的认识。香港资深监制张洁妮指出，真人表演具有灵动性，能够赋予角色独特的生命力，这是AI难以复刻的核心价值。香港知名电影人田启文与演员伍允龙都强调，观众对真人表演的情感连接根深蒂固，真人表演所触发的观众情绪共鸣是AI技术无法替代的。阜博集团董事长王扬斌从产业内核出发指出，内容产业的灵魂永远是"人"——动人的故事、鲜活的人物与共通的情感是作品的基石，技术永远无法取代人类独有的审美判断与创意火花。 人类与AI正在演变为"共生共创"的协作关系。VeCreations集光创见联合创始人何雨森表示，生成式AI可在影视制作过程中扩大市场的"试错容量"，例如制作更多低成本的先导片测试市场反应，让IP孵化不再是"拍完才知道"的"豪赌"。长期关注内容"出海"的业界人士认为，技术与人文精神的深度结合、坚守文化内核与艺术初心，能让AI技术精准还原历史场景，同时为海上丝绸之路等题材作品提供更好的国际化呈现。
技术进步拓展了影视创作可能，但打动人心的作品仍需要人文洞察。面对AI时代，行业需在创新与传统、效率与品质间找到平衡，推动产业高质量发展。