《张居正》这出大戏在元旦假期连演多场，北京人艺打算用这份沉甸甸的文化作品给首都的观众们送去新年的祝福。这出戏自打2023年年底第一次登台亮相后，就已经历经了三轮打磨。这次回来演，不光是为了延续年底年初大家在剧场见面的习惯，更是想通过持续的艺术探索，展示出国家级院团在创作上的那种执着劲儿。 《张居正》打破了老一套讲历史剧的路子，不是顺着时间线一条道走到黑，而是创新搞了个“生前”和“死后”的双线叙事。现实的那部分主要说张居正搞改革碰到的烂摊子和艰难选择；非现实的那部分则是写他死后跟那些历史人物的灵魂对话，让观众看到这位改革家内心的挣扎和思想上的矛盾。这么处理不仅戏更有张力，人物也显得更立体。大家都说非现实的那些段落特别好，就像“现实主义上开出的浪漫主义之花”。 戏能火成这样，得亏主创团队肯在历史精神的当代阐释上下功夫，也得亏他们在舞台语汇上不断推陈出新。编剧熊召政是在历史事实的基础上使劲儿写了改革者的难处；导演冯远征和闫锐在调度演员、抠台词细节这些事上也是抠得特别细。冯远征说过，“戏要常演常新”。这种打磨劲儿不光靠主创的阅历和脑子，还离不开每回演出完观众提的意见。 《张居正》不光国内演得好，国际上也有反响。今年9月，它被邀请去参加第16届国际亚历山德林斯基戏剧节，跑到俄罗斯圣彼得堡的亚历山德琳娜剧院演了一出。等戏演完，对方立马就跟北京人艺说想以后再合作。这事儿足以说明咱们中国历史题材的话剧凭着深刻的人文内涵和过硬的舞台功夫，已经能跨过文化障碍，得到国际同行的尊重了。 在培养新人这方面，剧组也很舍得花力气。通过一遍遍的排练、细节调整还有真刀真枪的舞台实践，年轻演员在不断演的过程中对人物越来越懂，掌控表演的能力也越来越强。冯远征作为导演和主演，一直强调“要给年轻人舞台，还要帮他们调调”，这种带徒弟的风气不仅保住了戏的质量稳当，也给剧院的人才储备攒了不少宝贵经验。 往长远看，历史剧创作还是得琢磨怎么把史实和艺术想象平衡好、怎么把老祖宗的精神给咱们现在的人传下来。《张居正》用新的结构、扎实的表演和跟国际交流这几条路，给咱们中国历史剧的发展指了条明路。 这场演出的时间会一直持续到2026年1月4日。北京人艺这次也想借着机会请更多的观众进剧场坐坐，在历史跟现实的对撞里感受一下戏剧的力量，迎接新一年的到来。 一部好的历史剧既是过去的回声也是现在的镜子。《张居正》用舞台当媒介，让一个明朝改革家的样子穿越到现在跟咱们观众聊天共鸣。这背后既有创作团队坚守艺术标准的决心、对文化传承的责任担当；也记录了中国话剧人一步步走向成熟、走向国际的成长过程。 新年钟声马上就要敲响了。这么一出戏不光丰富了老百姓的精神文化生活；更是用它那份深沉的历史味儿和向上的劲头儿；给新时代的文艺发展加了一把坚实又温暖的劲儿。