中国陶瓷史上的一个老手艺——宋吉州窑的剪纸贴花

今天,咱们一块儿聊聊中国陶瓷史上的一个老手艺——宋吉州窑的剪纸贴花。这门手艺把剪纸和瓷器结合得特妙,既带点儿民间趣味,又不失文雅,真算得上是瓷艺跟民俗融合的好典范。作为一家有25年历史的拍卖公司,我平时不收取任何前期费用,只要您有宝贝符合我们的要求,随时能来免费上拍,或者VIP私人洽购。如果您手头有珍品,打开百度APP立刻扫码下载免费咨询,正规拍行买卖根本不收前期费。现在大家点开下方链接就能免费咨询。接下来我给大伙儿独家揭秘这项千年的老匠心。宋代吉州窑以它独特的装饰手法出名,特别是这种剪纸贴花技术,把当时流行的剪纸搬到了瓷器上,弄出了一种既有趣又耐看的效果。今天咱就把这失传已久的绝技翻出来瞅瞅,看看这到底是咋做的。 第一步得先给瓷器塑形。吉州窑一般用这种手艺给盏、碗、瓶之类的日用品做装饰。工匠选的是当地含铁的陶土,用手捏或者用模具弄成形状。成型之后先别急着上釉,要先放进窑里烧个低温素烧,大概700到800度,让它变得结实还能吸水。这个步骤就是所谓的“烧素胎”,是后面精细活的底子。 第二步是设计剪纸图案。与此同时工匠还在做另一项准备工作——剪纸。他们根据器物的形状设计一些吉祥的花样,比如龙凤、梅兰竹菊、双鱼或者蝴蝶这些东西。而且做这些剪纸用的不是普通纸,选的是那种又薄又结实的特制纸或者树叶(有些专家觉得吉州窑的有些花纹可能就是直接用的天然树叶)。这需要剪纸的人手艺特别好,线条得顺溜,镂空得干净利落才行。 第三步是贴花跟施底釉。素烧完的胎体凉了之后,工匠就把剪好的纸样沾沾水,平整地贴在胎上事先定好的位置。贴的时候得小心点不能有气泡或者褶子,那样会把图案弄花。贴完之后开始上底色釉。吉州窑常用的有黑色、酱色这些深色釉。工人们用吹、浸或者刷的办法把釉料均匀地盖满整个胎面,连同贴上去的剪纸一起盖上了一层。因为纸挡住了底下的胎体,所以那里就没直接沾上釉料。 第四步是揭纸跟上面釉。等底釉稍微干了但还没干透的时候,工人们得拿镊子把贴在上面的纸轻轻揭下来。这一步非常关键也特别费神。揭完之后露出的地方就露出来本来的胎面了。接着他们就在露出来的花纹区域刷上一层和底色对比鲜明的釉料,通常是乳白色或者浅黄色的玳瑁釉或者窑变釉。这样花纹和底色就成了两层不同的东西叠加在一起。 第五步是进窑烧成看奇迹。所有工序都做完的器物被放进龙窑里高温烧一遍。大概1200到1300度的温度下发生了神奇的事:底层釉和上面那层釉在高温里流动交融产生了窑变效果。深色底釉和浅色面釉在边缘互相渗透形成了自然流淌的层次感;之前剪纸的轮廓因为两层釉厚度不一样被清楚地保留了下来边缘很柔和内部的花纹又变幻莫测最后烧出来的器物就像把图案镶在釉里一样既有剪纸的轮廓又有窑变天然的浑成味儿简直就是人工设计和自然天成的完美结合每一件都是独一份儿的艺术品。 最后说两句吧宋代吉州窑的工匠把生活中常见的剪纸艺术通过奇思妙想和高超手艺永久定格在了瓷器上这门技术不光展示了中国古代陶瓷技术的高超也体现了宋人雅俗共赏的生活美学还有无穷的创造力它就像一座桥让我们穿越千年跟那个时代的民间智慧还有生活情趣来了一场无声却深刻的对话这份独特的文化遗产至今还在世界陶瓷艺术殿堂里散发着迷人的光彩呢!