跨越海峡赴苏逐梦糖艺赛场 18岁技能新秀以“海洋之星”夺冠展现职教成才路

问题:青年技能成才通道如何更顺畅、更具国际竞争力 近年来,餐饮消费升级和文化创意产业发展,带动甜品、糖艺等精细化工种对复合型技能人才的需求持续上升;对青年而言,如何从兴趣出发完成职业选择,并在规范训练、赛事检验与产业对接中形成可持续的成长路径,成为职业教育需要回应的现实问题。李哲玮从台湾来到苏州学习糖艺,并在国际赛事中取得成绩,显示出青年“以技立身、以赛促学”的典型路径。 原因:热爱驱动与系统训练叠加,跨区域学习提升专业密度 李哲玮的选择起点来自一次比赛经历:在台湾的技职赛场首次接触拉糖工艺后,他明确把糖艺作为未来方向。他没有让兴趣停留在爱好层面,而是把目标定在更高水平的平台训练与参赛,于是独自来到苏州学习。刚到苏州,最大的挑战不是工艺本身,而是普通话沟通、社交软件使用以及学习节奏差异等适应问题。在同学帮助和自我加压下,他通过延长训练时间、反复纠错来缩短适应期。 更关键的是,系统化课程与高频练习成为能力提升的“加速器”。从面包甜点基础、翻糖造型到巧克力雕刻,再到资料检索与草图设计,他以“每天多练两小时、细节不过关不收工”为要求,把技能训练从单项突破推进到整体提升。职业教育的优势也在这个过程中显现:模块化课程、标准化流程与密集实训,帮助学生把灵感转化为可稳定复现的作品能力。 影响:以赛促学提升行业标准,也增强青年职业自信 赛事是检验技能水平的重要平台。在校内主题展演中,李哲玮以“童年”为主题进行动漫人物拉糖创作,兼顾造型与创意并获得第一名,这让他更清晰地感受到“努力能被看见”。校园竞赛的价值在于,以相对可控的压力提前模拟行业评审机制,引导学生在规定时间内完成从构思到呈现的完整流程。 在更高层级的FHC中国国际烹饪艺术大赛上,他以“海洋之星”为创作方向,围绕深海意象进行系统设计:多色系调配、上千件配件组合、花瓣渐变结构、人物细节刻画等,对审美、工艺精度与结构稳定性提出综合要求。连续数日的高强度制作中,他多次推翻草图重来,体现出以结果为导向的训练方式。作品在装车环节意外倾倒,带来返工压力,也暴露出糖艺作品在运输、承重与连接点设计上的“工程化”短板。对选手而言,创意能否稳定落地,往往与材料选择、结构设计和现场应急能力同样重要。 从行业层面看,年轻选手在国内外平台取得成绩,有助于提升中国甜品与糖艺行业的可见度,也推动工艺标准、人才评价与培训体系继续完善;从个人层面看,竞赛经历让他在高压环境中完成自我验证,增强职业信心与持续投入的动力。 对策:完善“教学—实训—竞赛—产业”链条,强化作品工程化能力 一是强化基础训练的标准化。糖艺属于高精度工种,温湿度控制、糖浆熬制、拉糖力度与成型速度等环节容错率低,应以标准化流程和数据化训练提升稳定性,减少“只能成功一次”的情况。 二是推动创意与结构并重。糖艺作品不仅是视觉表达,也是结构工程。建议在课程中加入受力分析、拼接点优化、运输保护等内容,提升作品从制作到交付的全周期能力。 三是以赛促教、以赛促改。通过校内展演、区域赛事到国际赛事的梯度安排,形成“训练—反馈—再训练”的闭环;同时引入行业评审、企业命题与真实项目,提高人才培养与市场需求的匹配度。 四是加强跨区域青年交流服务。对跨地域学习的青年,在语言沟通、生活融入与心理支持等提供更细致的保障,让愿意走出来的青年能更快站稳脚跟、学得更深。 前景:技能成才空间广阔,青年工匠将成为产业升级的重要支点 随着文旅融合推进、“国潮”审美兴起,以及宴会定制、品牌联名等新业态扩张,甜品与糖艺正从“餐饮配角”走向“场景主角”,对高水平手工艺与创意设计人才的需求仍将增长。李哲玮表示,未来希望登上更高水平的技能舞台,也愿意回到讲台从事创新工艺教学。他的规划折射出技能人才发展的两条路径:一是对标国际舞台,在更高标准中提升影响力;二是将经验回流教育端,带动更多青年通过技能打开职业空间。可以预见,在更开放的竞赛平台和更完善的职业教育体系支撑下,青年技能人才将拥有更宽广的成长通道。

从台湾到苏州,从爱好者到冠军,李哲玮的成长轨迹不仅是个人追梦的故事,也展现了两岸文化交流与职业教育合作的现实成果。在传统工艺与现代教育加速融合的当下,这样的青年工匠正以坚持与创新,为中华传统文化的传承与发展带来新的动能。