舞剧《天下大足》荣归故里的演出给了咱们的文化根脉不动摇

我这就来聊聊这部舞剧《天下大足》,它最近刚把精品大戏带回了重庆。这出戏可是在2024年拿到了国家艺术基金的资助,说起来是个国家级的项目呢。主创团队是中国东方演艺集团有限公司,还有重庆市委宣传部、大足区委区政府这些单位一起出力,前后磨了整整两年才成了形。 就在今年10月,升级版的《天下大足》拿到了文华奖,这可是舞台艺术领域最高的政府奖项。为了备这个奖,剧组也是费尽心思,不仅去了13个城市巡演了41场,还把剧情结构和表演节奏都改了好几回。特别是在那个第九个月的时候,他们终于敲定了升级版的剧本。 升级版的看点可多了,比如它换了个叙事的角度,专门从一个叫“小福”的角色入手。这小伙子戏份多得很,一直演到最后一段长达六分钟的独舞。张翰和郝雪瑞这两位来自中国东方演艺集团的年轻舞者把这角色演活了,简直是把工匠精神都给展现出来了。 舞美设计也挺有意思。开场的时候有个“棒棒”工具亮相,既是古代工匠干活的家伙什儿,又像个采莲的小船。舞台中间还放了面大镜子,既能照见自己也能照见众生,看着就像是崖壁一样高大雄伟。这种设计特别好地把古代和现代连在了一起。 剧中出现了北山媚态观音和宝顶山吹笛女这些石刻形象,它们都是从崖壁上“走”出来的。这些造像跟匠人合在一起,画出了南宋时期川渝老百姓的生活图卷。咱们不得不提的是,大足石刻上保留了至少46位工匠的名字呢,这在全世界都是很少见的事儿。 大家都觉得这部戏不仅好看,还特别有意义。它把那些无名的造像师们又重新拉回到了人们眼前,让千年的石刻焕发了新的生机。中国东方演艺集团跟重庆这些地方合作得这么好,真是为传统文化注入了不少新活力。 舞剧《天下大足》荣归故里的演出给了咱们一个很深的启示:新时代的文艺工作者就得守着咱们的文化根脉不动摇。相信以后会有更多像这样的精品戏出来,中华优秀传统文化肯定会在新的时代里绽放出更耀眼的光芒。