问题——传统戏曲如何在当代传播中“走近年轻人”、在文旅市场中“转化为消费动能”，一直是地方公共文化服务和文化产业发展面临的共同课题。
戏曲作为中华优秀传统文化的重要组成部分，既承载地域文化记忆，也具有强烈的舞台艺术特性，但在快节奏生活方式与多元娱乐供给冲击下，部分地区戏曲观演人群年龄结构偏大、消费场景单一、传播渠道相对传统等问题仍较为突出。
如何把“看戏”从剧场延展到城市公共空间、文旅线路与消费场景，考验活动策划与资源整合能力。
原因——此次浙江推出“跟着戏曲游浙江”百城戏曲文旅市集，抓住春节前后文旅消费旺季与群众文化需求集中释放的窗口期，以“市集+演出+互动”的复合场景重构观演体验。
一方面，通过在省人民大会堂外广场首发开市，设置戏曲舞台与游园动线，台上戏曲、歌舞轮番上演，台下演员着戏服与观众、文旅达人互动，把戏曲从“固定座位的欣赏”转为“可参与、可停留、可分享”的游园式体验，降低首次接触门槛。
另一方面，以全省18个地方剧种为内容支撑，组织精粹汇演巡演、200余场精品剧目展演，形成跨地域、长周期、成体系的供给安排，既便于把单点活动延展为持续热度，也有利于推动优质演出资源下沉到县市区，提升公共文化服务的均衡性与可及性。
影响——从文化层面看，戏曲的生命力既在舞台，也在民间。
市集把表演空间外移，强化“可见度”和“在场感”，有助于扩大受众覆盖面，提升地方剧种的社会认知度，进而促进人才培养、剧目传播与审美传承。
尤其是“青春戏曲 百城芳华”浙江戏曲精粹晚会作为“浙里有戏”2026新春文化惠民欢乐汇的开幕活动，将汇聚18个剧种、200余名演职人员，并有40多位重要奖项获得者登台演出，既体现专业水准，也释放“以精品引领传播”的信号，有望带动观众对线下演出、文旅产品的关注与消费。
从经济与社会治理层面看，文旅市集以公共空间为平台，串联演艺、展陈、文创、餐饮等多元业态，能够形成“短停留—长消费—再传播”的链条，促进城市夜间与节庆经济活跃。
同时，通过文化惠民活动把优质文化产品送到群众身边，有助于增强社区凝聚力与城市文化辨识度，在“文化供给侧提质增效”中形成可复制经验。
对策——让“戏曲+文旅”从活动走向常态，关键在于持续供给与精细运营。
一是坚持内容为王，突出剧种特色与地域文化叙事，推动经典剧目与新编作品“双轮驱动”，让观众既能看到“看家戏”，也能看到与当代生活相连接的创新表达。
二是完善“演出—导览—消费”闭环，把市集与景区、博物馆、历史街区、非遗工坊等资源联动，形成可串联的“跟着戏曲游”主题线路，增强游客停留时间与复游率。
三是强化青年传播策略，在不削弱艺术规范的前提下，借助短视频传播、互动打卡、后台探班、导赏讲解等方式提升理解度与参与感，避免“只热闹不沉淀”。
四是健全基层演出保障机制，推动场地、交通、票务、安保、志愿服务等标准化，提升巡演落地效率与观演体验，确保200余场展演活动既“办得开”也“办得好”。
前景——从全国范围看，“演艺+文旅”正在成为推动文旅消费升级的重要抓手。
浙江以地方剧种资源为基础，以长周期巡演和市集场景创新为支点，既有利于把传统戏曲转化为可触达、可体验、可传播的文化产品，也有望形成以省域统筹、地市联动、县域落地的供给模式。
随着活动在各地级市、县市区展开，若能进一步加强数据化运营和品牌化塑造，推动“戏曲IP”与城市品牌、节庆活动、文创开发联动，未来或可形成从节庆爆点到常态演出的梯度供给，进一步释放文化消费潜力，并为传统艺术的现代传播提供更具示范性的路径。
戏曲是中华文化的瑰宝，也是连接传统与现代、艺术与生活的重要纽带。
浙江此次推出的"跟着戏曲游浙江"百城文旅市集，不仅是一场文化盛宴的呈现，更是对如何在新时代赋予传统文化新生命的有益探索。
通过让戏曲走进市集、走向基层、融入生活，我们正在为优秀传统文化的创造性转化和创新性发展提供生动的样本。
这种做法启示我们，只有让文化真正融入人民生活、服务于人民需求，传统艺术才能焕发持久的生命力，文化自信才能在实践中得到真正的彰显。