中国舞蹈博物馆在2004年由北京舞蹈学院启动建设，目的是通过收集民间舞蹈素材和历史档案，打造一部可以触摸感受的中国舞蹈通史。历经十年的努力，这个博物馆已经形成了“中国民间舞蹈”、“中国古代舞蹈”和“新中国舞蹈”三大主要板块，藏品数量从无到有达到了千余件。 从民间收集来的207件道具，涵盖了扇子、手帕、鼓和跷等物品。这些道具见证了不同族群独特的舞步，还带着他们的文化密码。另外还有371本手稿舞谱，记录了从甲骨文到毛笔书写的各种舞蹈样式。137件各民族的传统服饰，通过刺绣和银饰展示了族群身份和仪式逻辑。此外还有355份影像和录音资料，把当时的节庆和物候活动记录下来。这些实物像暗线一样，把分散在山野的信仰和文化串联起来。 团队把汉代以前的“全景画像砖石拓片”作为突破口。这41张拓片上保留了西汉长袖舞的原始风貌，袖手飞扬的动作被墨汁定格。还入馆了30尊按1:1复制的陶俑，它们来自陕西、河南和四川的考古遗址。这些陶俑既是文物也是历史留给今天的“沉默舞者”。 在新中国舞蹈板块中最珍贵的就是53位亲历者的口述档案。彭松、叶宁还有90高龄的延边民间艺人都被邀请到录音棚分享自己的经历。他们从第一支《红旗舞》如何排练到文革中道具如何被没收等细节都被详细记录下来。团队已经采访了覆盖20余省的207位老艺人，“追踪艺术轨迹与生命足迹”成为他们坚持的工作方针。 为了弥补实体博物馆空间有限的问题，《中国舞蹈博物馆全景档案》四卷册子出版了。其中包括《展中观舞》、《边寻边访》、《且述且忆》和《看展听讲》。这些册子把展览现场、考察实录、口述记录以及讲座内容都呈现出来。通过文字和影像，《中国舞蹈博物馆全景档案》让观众感受到舞蹈的温度。这个作品也回答了博物馆人一直在追问的问题：当建筑有限时，知识是否可以无限延伸？答案显然是肯定的。