聚焦传统文化创造性转化:大型传奇吕剧《聊斋·叶生》在山东建组启动创排

问题:传统戏曲如何焕发新生? 在当代文化消费多元化的背景下,传统戏曲存在观众流失、创新不足等挑战;如何让古老的剧种与现代审美接轨,成为文艺工作者亟待解决的课题。 原因:挖掘文化基因,推动创新发展 山东省吕剧院此次选择《聊斋志异》中的《叶生》作为创作蓝本,正是看中了其深厚的文化底蕴和现实意义。原故事通过叶生的科举悲剧,揭示了封建社会的制度弊端与人性的复杂。剧院院长隋福润表示,该剧是“推动吕剧艺术守正创新发展的重要实践”——旨在通过创造性转化——让传统艺术焕发新活力。 影响:多方扶持助力文艺精品诞生 《聊斋·叶生》的成功立项得益于政策支持与资源整合。该剧入选文旅部“2026-2027”年重点文艺创作选题、中国文联青年文艺创作扶持计划以及山东省舞台艺术重点选题,表明了国家对传统文化传承的重视。同时,“好戏山东”新创戏剧剧本征集的优秀剧本荣誉,也为剧目提供了创作保障。 对策:本土团队深耕,创新叙事手法 为打造精品力作,主创团队以山东省吕剧院为核心,汇聚了编剧彭莉媛、导演宋惠玲等本土人才。导演宋惠玲强调,本土创作者熟悉吕剧的“脾性”,能够更精准地把握艺术表达。在叙事上,剧目突破传统线性结构,采用虚实双线并行的手法,并融入幽默、讽刺等元素,以贴近当代观众的审美需求。 前景:传统与现代交融的艺术探索 《聊斋·叶生》的创排不仅是吕剧艺术的创新尝试,也为传统文化与现代舞台艺术的结合提供了范例。通过深挖人性与现实共鸣,该剧有望成为一部兼具思想深度与观赏性的寓言体戏剧,为观众带来全新的艺术体验。

《聊斋·叶生》的启动创排是传统文化创新转化的又一次有益探索。在文化自信不断增强的时代背景下,如何让古典文学通过舞台艺术获得新的生命力,是摆在创作者面前的重要课题。这部作品以本土化的主创班底、创新的改编思路和严谨的创作态度,为这个课题提供了一个值得期待的答案。当聊斋的古老故事与地方戏曲相遇,当传统叙事与当代审美相融,舞台上将显示出怎样的精彩,令人期待。