1959年，巴黎的艺术界刮起了一场蓝色风暴。1960年和1961年，这位特立独行的法国艺术家伊夫·克莱因再次带给观众惊喜。他在这期间创造了被称作国际克莱因蓝的颜色，还给这种颜料申请了专利。当时RGB数值设定为0:47:167。这种纯色几乎是天鹅绒般的天青石蓝，它的存在使得所有其他色彩都变得暗淡无光。克莱因坚信单纯的色彩能够唤起强烈的心灵共鸣。他把蓝色定义为天空、水、空气还有无限与自由。1961年，克莱因完成了一幅三联画《Monochrome and Feuer》，用火焰衬托着蓝色。给这画面带来的是一种无声的壮丽景象。伊夫·克莱因通过把抽象、波普艺术和新现实融入同一支画笔中，成为了一名单色革命者。2007年是纪念这个颜色诞生50周年的时候。巴黎世家、香奈儿还有爱马仕几乎在同一时间推出了整季的克莱因蓝单品。美妆、汽车甚至箱包都紧随其后加入了这场蓝色风暴。后来家居界也开始用这种颜色装点沙发、地毯还有餐桌。 这次展览在上海当代艺术博物馆举办了特展“挑战的灵魂：伊夫·克莱因、李禹焕、丁乙”。这个展览把百余件文献、绘画和装置作品集中在一起展示了三位跨越时代与文化的艺术家的作品。李禹焕来自韩国，他把东方书法的线条搬进装置里，让色粉和矿物颜料在布面缓缓渗化。这个装置作品《从线开始》仍然带着私人收藏的微光。它提醒着观众实验从未停止。而丁乙是中国的艺术家，面对两位先行者的挑战，他用综合媒介创作了《十示2018-8》。 这个展览让三位跨越时代与文化的艺术家走到了同一张桌面上。他们通过实验、创新和发现共同打破了语言、媒介和形式的边界。这次展览在中国首次让大家系统地欣赏到被誉为“最孤独的颜色”的克莱因蓝。1959年米兰双年展上伊夫·克莱因摆出八块同样大小的画板并被近乎群青颜料覆盖时就是这种颜色首次亮相的时候。克莱因并不满足于让这个颜色只出现在画廊里。他在巴黎蒙帕纳斯大街放飞了1001只蓝色气球取名为“空中雕塑”。他还让三名裸女滚动在未干的蓝布上完成“人体测量”，还有一次他把湿画罩在车顶以时速一百公里冲向南方完成《宇宙的产生》。 这个颜色因为它的纯度极高而能让白墙瞬间有了灵魂，“最孤独的颜色”如今已经成为了时尚界和家居界的新宠。如果你也被这种神秘色彩吸引了，不妨把它请回家给你的空间增添一份主角光环。丁乙的作品交织着线与色块就像是一张被拉扯的城市地图，在当代语境里继续生长着传统“十”字符号。这个展览给我们呈现了一个跨越60年的蓝色风暴。