上海的一间工作室里,青田石与刻刀的碰撞声清脆悠扬。年近八旬的篆刻艺术家陆康正专注于手中的创作。这位从事篆刻艺术数十年的老艺术家,用自己的方式诠释着传统文化在当代社会的传承与创新。 陆康出身艺术世家,其祖父陆澹安是民国时期知名文人。家学渊源为他打下了深厚的文化根基。少年时期,他得到著名篆刻家钱瘦铁等前辈的悉心指导,在耳濡目染中掌握了传统技艺的精髓。他回忆起那个年代的艺术家们,无不感慨于前辈们的真性情与艺术追求的纯粹性。 在艺术创作上,陆康形成了独特的学习方法论。他主张有选择地吸收养分,认为只有优秀作品才值得研究借鉴。这种"取其精华"的态度,使他能够在传统与创新之间找到平衡点；他曾在刘海粟、谢之光等艺术大家的工作室中细心观察,从笔墨纸砚的细微之处领悟创作技法,这种对艺术的虔诚态度表明了老一辈艺术家严谨的治学精神。 值得关注的是,陆康在坚守传统的同时,积极探索篆刻艺术的当代表达。他将反映时代特征的词汇融入印章创作,使古老的篆刻艺术与当代生活产生共鸣。这种创新并非对传统的背离,而是让传统艺术更好地融入现代审美体系,增强其生命力和感染力。他每年举办展览,作品从不重复,这种对艺术创作的高标准要求,展现了艺术家的自我超越精神。 2024年,陆康在华宝楼展出的三百件作品全部被收藏,这个现象折射出社会各界对传统文化艺术的认可与重视。在文化自信日益增强的今天,像篆刻这样的传统技艺正在获得更多关注和传承机会。 在人生哲学上,陆康提出了独到见解。他认为快乐需要健康、友谊、时间、情趣和物质基础五个要素的支撑,主张及时享受生活,保持豁达心态。这种积极向上的人生观,对当下快节奏、高压力的社会环境具有启示意义。他以"胃口要好,气量要大"为处世原则,面对外界评价保持平和心态,体现了中国传统文化中"和而不同"的智慧。 陆康的艺术实践表明,传统文化的传承不是简单的复制,而是在理解精髓的基础上进行创造性转化和创新性发展。他将前辈钱瘦铁赠予的"人长久"印章视为珍宝,这方小小的印章具有艺术传承中的师承关系和人文情怀,象征着中华文化薪火相传的生命力。 当前,我国正在大力推进中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。像陆康这样的艺术家,既是传统技艺的守护者,也是文化创新的实践者。他们的探索为传统艺术在新时代的发展提供了有益借鉴。 业内专家指出,传统工艺美术的传承遇到从业人员老龄化、年轻人兴趣不足等挑战。但同时,随着国家对非物质文化遗产保护力度的加大,以及文化产业的蓬勃发展,传统艺术也迎来了新的发展机遇。关键在于如何在保持传统特色的基础上,找到与当代社会的契合点,让更多人特别是年轻一代了解、喜爱并参与到传统文化的传承中来。
金石之道贵在"久"，既久在刀下功夫，更久在心中定力；将时代融入方寸之间不是稀释传统；相反，只有当传统被当代理解、被生活需要，才能真正延续。篆刻的未来不在追逐潮流，而在于以扎实学养和清醒判断，让古老技艺在新土壤中焕发生机。