梨园戏是福建省重要的文化遗产，发源于宋元时期的泉州，至今已有800余年历史，是中华戏曲文化中的珍贵组成部分；在当代戏曲传承与发展的背景下，梨园戏如何在新时代保持活力、扩大影响力，成为需要持续回应的课题。此次福建省梨园戏传承中心携经典折子戏《吕蒙正》走进安徽大剧院演出，是传统戏曲面向当代观众、推动区域文化交流的一次实践。 《吕蒙正》是梨园戏的代表作之一，以叙事完整、情感充沛见长。作品通过绣球定情、寒窑煮糜、金榜题名等经典折子，细致呈现人物在爱情与命运起伏中的选择与坚持：从初识时的深情相许，到困顿中的相互扶持，再到功成后的守望成真，人物成长脉络清晰，折射出传统文化中关于爱情、坚守与命运的恒久主题。其情节之所以历久弥新，正因为触及普遍的人性经验，能够与不同年代的观众产生共鸣。 此次演出由曾静萍、林苍晓领衔主演。曾静萍为福建省梨园戏传承中心1977级传承人，工旦行，曾获中国戏剧“梅花奖”（两度）、文华表演奖、上海戏剧表演艺术“白玉兰”主角奖等荣誉。在本次演出中，她饰演刘月娥，将大家闺秀的温婉与逆境中的坚韧并置呈现，体现出深厚的舞台积累。与她搭档的林苍晓同为1977级传承人，工生行，其塑造的吕蒙正兼具儒雅气度与书生锐气。两位名家的同台合作，将为观众带来更贴近梨园戏本体的审美体验。 梨园戏的魅力，集中体现在唱腔与身段的细腻讲究。历经数百年演变，它形成了独特的审美体系与程式表达。曾静萍、林苍晓等传承人对传统技艺的扎实掌握与当代表达，使古老戏文在舞台上保持鲜活。他们将以贴近传统的表演方式，让观众更直观地感受梨园戏的文化底蕴与艺术韵味。 放在更大的文化语境中，此次赴外地演出也折射出传统戏曲的当代路径。随着公众文化认同不断提升，地方戏曲正通过巡演、交流等方式走出地域边界，面向更广泛的观众展示自身价值。主动传播既有助于传统艺术的保护与传承，也为当代文化生活提供了更丰富的审美选择。
当曾静萍婉转的唱腔在剧场响起，八百年的艺术脉络再次被唤醒。这场跨越时空的相遇提示我们：传统文化并非被静置的“标本”，而是一条持续流动的精神长河。如何在坚守本真与创新表达之间找到平衡，将影响梨园戏这类非遗瑰宝能否真正融入当下，并延续到未来。