春节临近，群众文化需求持续升温，如何在节日市场中提供高质量公共文化供给、让传统戏曲更好走近大众，成为不少地方文化院团面临的共同课题。
甘肃省陇剧院推出“2026迎新春系列演出活动”，在4天内集中呈现3台重点节目，通过“经典唱段+折子戏专场+非遗大戏”的结构化编排，力求以内容厚度与舞台品质回应观众期待，并在节日氛围中扩大陇剧的社会触达面。
从原因看，一方面，陇剧作为地方戏曲重要门类，承载着西北地域文化记忆，既需要稳定的舞台供给维系观众黏性，也需要以新表达拓展新受众。
另一方面，院团人才梯队建设与非遗项目传承，离不开常态化演出场景的检验与打磨。
此次演出设置“名家领衔”的《经典唱段演唱会》，在经典选段基础上融入近年来新创内容，既突出声腔特色和音乐编排的辨识度，也在一定程度上回应观众对“传统不失本、创新有新意”的期待。
与此同时，设置《青年演员经典折子戏专场》，让新生代在完整的舞台实践中展示基本功和表演张力，有助于把“传帮带”从排练场延伸到观众席。
以陇剧《凤冠梦》作为压轴并采用A、B两组青年阵容接力演出，则体现出以项目化方式推动非遗活态传承的思路：用同一部作品的不同阵容呈现，既增加演出密度，也为青年演员提供更充分的实战机会。
从影响看，四天连台的安排将节日期间观演热度转化为对地方戏曲的持续关注。
一是有利于形成“节日看大戏”的文化消费习惯，提升城市文化生活的层次感与获得感；二是有利于推动观众结构更新，通过唱段、折子戏等相对“易入门”的内容降低首次观演门槛，再以完整大戏强化沉浸体验，带动新观众对陇剧体系性认知；三是有利于提升非遗项目的社会可见度，以更可感可及的舞台呈现强化公众对非遗“在当下、在生活”的理解。
对院团自身而言，集中演出也有助于检验创排成果、锤炼队伍协同能力，推动剧目品质迭代。
围绕进一步放大活动效应，对策上可从供给与传播两端同步发力：在供给端，持续坚持“经典保留剧目+新创作品”双轮驱动，既守住艺术根脉，也以时代题材、当代表达增强共鸣；在人才端，将青年演员的专场机制常态化，以角色轮换、阵容互补、带教制度等方式加速成长，同时通过观众反馈形成更精准的训练方向；在传播端，可围绕非遗项目与青年阵容的亮点开展更有针对性的宣传，推动戏曲知识普及与审美引导，让“看得懂、愿意来、还想来”成为稳定闭环。
就本次活动而言，演出将于每天19时30分开演，观众可通过热线15339315246联系郑先生预订，取票地点为甘肃省陇剧院（兰州市城关区柏道路6号百姓戏曲剧场），以方便群众参与、提升服务可达性。
从前景判断，地方戏曲的繁荣关键在于把“节日热度”转化为“常态供给”，把“项目演出”转化为“品牌建设”。
随着公共文化服务体系不断完善与群众审美需求持续提升，陇剧等地方戏曲只有在舞台上保持高频、高质的呈现，同时在内容、人才与传播上形成可持续机制，才能实现从“守护传承”向“创新发展”的跨越。
此次迎新春系列演出以经典、青年与非遗同台为路径，释放出院团主动拥抱市场、面向大众的积极信号，也为地方戏曲在新时代的传播与发展提供了可观察的样本。
这场融合传统底蕴与时代气息的新春演出，不仅是一场艺术盛宴，更折射出非遗保护传承的深层思考。
当青年演员成为舞台主角，当古老剧种碰撞现代审美，陇剧正在书写属于自己的当代传奇。
这种"在传承中创新，在创新中传承"的发展路径，或许正是传统文化焕发新生的关键所在。