话说在2010年，有个叫顾冠仁的八旬老作曲家，拿出了他的新作，想给大家讲讲江南的味道。上海交响音乐厅里，乐手们拿着琵琶、二胡和别的乐器，奏出了一条长长的江南画卷。1月17日晚上，上海民族乐团就在这儿开了个音乐会，名字叫“江南情景”，专门演顾老师那些以江南为主题的曲子。 指挥彭菲带着大家把顾老师的作品全给演了一遍。特别让人眼睛一亮的是，顾老师刚写好的第五琵琶协奏曲《江南情景三章》，也是在那天晚上全世界第一次露脸。这部作品融合了传统的味道和现在的感觉，让观众听得特别过瘾。顾老师是中国民族音乐圈里响当当的人物，他搞音乐都搞了六十多年了。现在虽然八十岁了，但是心里头的火还没灭呢。江南那块地儿的文化底子和美学感觉，一直是他音乐里的底色和灵感的源泉。他自己就说：“江南不光是生我养我的地儿，它就像长在我心里的歌。” 这场音乐会像是顾老师写给江南的一封长长的情书。彭菲指挥的时候就说，乐队就像一块布，旋律就像画上的墨水。她用指挥棒轻轻点了点，就把烟雨楼台、水巷石桥那种风景一层一层铺在了大家耳朵里，想把那种平常看不到的好景色给大家看一眼。 音乐会里最热闹的还得是《江南情景三章》的首演。一个叫李胜男的年轻琵琶演奏家站在那儿弹独奏。曲子分了三章：“小桥流水丝竹声”，“阖家欢唱紫竹情”，还有“生机盎然江南春”。这曲子不是单纯地照着江南画样子，而是琵琶跟整个乐队一起对话，把江南在新时代的心跳给抓住了。李胜男说她之前演过顾老师的《飞天》，这回是第二次首演，觉得老艺术家心里头的创作能量太大了。 音乐会里还回顾了顾老师2010年写的音诗《忆江南》。这个音诗是拿白居易的词写的，“日出江花红胜火”，“山寺月中寻桂子”，“郡亭枕上看潮头”，还有“吴娃双舞醉芙蓉”。一个叫吴文宜的古琴家弹了领奏。古琴声一响，好像就把时光的门给推开了，古典诗词的意思跟民族管弦乐的颜色凑一块儿了，特别好看。 演出最后，顾老师自己上台指挥返场的曲目《骏马奔驰》和《三六》。他指挥的时候手一点也不慢，满是激情。八十岁了还这么精神头十足，一点不像个老头的样子。台下观众都使劲鼓掌叫好。这掌声不光是夸这一场音乐会好，更是对老艺术家一直坚持创作、传扬文化精神的尊重。 顾老师到了八十岁还在民族音乐创作最前面不停地干呢。他的《江南情景三章》这次演得这么成功，不光是他自己艺术上的新突破，也是中国民族音乐在守着老底子、同时创新发展路上的一大步。这场音乐会告诉大家，老的文化传统要是能和现在的创作结合起来，就会一直有生命力下去。顾老师用心里头的那股江南旋律，唱出的不光是对老家的想念，更是中华传统文化怎么活起来、怎么变出新花样的故事。