问题：如何让传统文化“看得见”更“学得会” 国际交流日益频繁的背景下，如何将地域文化的内涵与技艺的细节有效转化为可理解、可参与、可传播的内容，是高校开展文化传播与实践育人的现实课题。仅靠课堂讲授与图片展示，难以让留学生形成具象体验，也不易推动中外学生在共同参与中建立更深层次的文化理解。 原因：以场景化体验推动“认知—情感—实践”闭环 3月19日，淄博职业技术大学国际学院组织20名中外学生赴素有“鲁商故里、丝绸名城”之称的淄博市周村区，走进淄博花灯博物馆参观学习，并在制作工坊完成花灯制作体验。该馆为山东省首家、目前唯一一家经文物主管部门正式备案的花灯主题博物馆，具备较为系统的展陈与工艺展示条件，为开展沉浸式教学提供了真实场域。 活动中，中国学生承担讲解与沟通角色，围绕花灯的起源、历史演进、地方特色、类别主题以及技艺传承等内容向留学生进行介绍，使“物”的观赏上升为“史”的理解与“艺”的认知。参观环节结束后，学生们从展厅走向工坊，在专业师傅指导下近距离观摩骨架扎制、锚点焊接等工序，并亲手完成上胶、贴纱、修边等“覆纱”关键步骤。通过“看、听、做、悟”贯通，传统技艺的价值不再停留在感叹层面，而转化为可触摸的实践经验。 影响：提升文化认同与交流质效，拓展育人边界 一上，活动为留学生理解齐鲁文化提供了更直观路径。来自也门的留学生欧森参观后表示，花灯制作精美，通过此次活动加深了对周村历史文化的了解。类似反馈表明，文化体验能够降低理解门槛，增强学习兴趣，并在真实情境中形成对地方文化的整体感知。 另一上，活动强化了中外学生的互动共学机制。中国学生讲解与协助制作过程中，既完成知识再表达，也提升跨文化沟通能力；留学生在动手协作中形成对“匠心”与“工序标准”的直接认识。工坊内围绕材料选择、工艺细节与步骤衔接的交流，有助于将“工匠精神”从抽象概念转化为可感可知工作方法与价值观念。 同时，这类实践活动也拓展了职业教育的人才培养边界。职业院校注重实践能力与职业素养培育，将传统技艺纳入体验课程，有利于在审美教育、劳动教育与文化素养培育之间形成联动，推动学生在了解传统的过程中增强对本土文化产业、文旅融合业态的认识。 对策：构建可持续的“课程化+基地化+传播化”路径 业内人士认为，传统文化体验活动要避免“一次性参观”，关键在于持续供给与体系化设计。可从三上发力：其一，课程化，将花灯等非遗项目纳入通识课程、实践周或第二课堂学分管理，形成稳定参与机制；其二，基地化，与博物馆、工坊、传承人团队建立长期合作，完善“展陈讲解—工序示范—分组实作—成果展示”的标准流程，提升活动质量与安全规范；其三，传播化，引导学生以图文、短片、展演等方式记录学习成果，通过校园平台和社会渠道讲好地方故事，扩大传统技艺的可见度与影响力。 另外，可在活动设计中增加区域文化的系统串联，将周村的商埠文化、丝绸文化与花灯工艺关联呈现，帮助学生理解“技艺从何而来、因何兴盛、如何传承”，增强叙事完整性。 前景：以文化实践促进民心相通与非遗活态传承 从趋势看，随着入境交流、国际教育合作与文旅融合不断深化，具备地方辨识度的传统文化项目将成为高校开展文化交流的重要载体。花灯作为兼具民俗性、观赏性与工艺性的传统艺术，通过博物馆展示与工坊体验结合，更利于实现“活态传承”。在此基础上，高校若能深入联动地方文旅资源、文化机构与产业主体，形成“教学—研学—展示—传播”闭环，将有望把一次体验延伸为持续学习，把文化认知转化为长期理解与友好交往的基础。
文化传承的关键在于让传统融入生活、走近青年。从参观到制作，学生在光影与纱纸间不仅学到了技艺细节，更领悟了尊重劳动、追求精进的价值共识。让地方文化被世界“听懂、看见、带走”，正是当代教育与社会共同努力的方向。