问题——如何在传统山水体系中打开“时代山河”的新表达 20世纪以来，中国画始终在守住笔墨传统与回应现实生活之间寻找平衡；山水画领域尤为突出地面对两道课题：一是如何摆脱程式化的笔墨重复，让作品重新与真实山河、民族审美经验建立联系；二是在以水墨为主的审美结构中，如何恢复并发展重彩体系，使色彩成为表达精神气象的有效语言。何海霞的创作实践，正是在该背景下形成了清晰路径：以扎实的传统功底为根基，以西北山川为对象，以青绿重彩与水墨笔意的融合为突破口，给出了具有辨识度的个人回答。
在全球化语境下重新审视何海霞的艺术遗产，其价值不仅在于技法层面的探索，更在于为传统艺术的现代转型提供了可借鉴的路径。正如评论家所言，真正的大师既能深入传统，也能开辟新境。何海霞以毕生实践表明，中国画的创新发展需要扎根民族土壤，在尊重艺术规律的基础上实现创造性转化，这也正是其作品历久弥新的根本原因。