说起这幅陆小曼的《锦鸡花卉图》，画风真是让人眼前一亮。它把宋元花鸟写生的老传统给承接下来了，还带着海派那种明快鲜活的劲儿。陆小曼这人大家都知道，是民国时期的才女，又是作家又是画家，跟徐志摩那点事儿也是传为文坛佳话。她晚年把心思全放在书画上了，跟着刘海粟那些名家学了不少。这幅画呢，就是典型的“兼工带写”，这种风格早在宋元时候就有了雏形，明清慢慢成熟，到了近现代任伯年、王雪涛这些人又把它给完善了。 画里的主体是木棉和锦鸡。木棉花瓣用浓淡渐变的朱红、橙黄晕染得特别好，轮廓特别精准，层次也很细腻；锦鸡的羽毛、爪子画得更是一丝不苟，纹理清晰、神态鲜活，把工笔的严谨精致全体现出来了。反观枝干、坡石还有兰草这些配景，就用写意笔法挥洒点染了，笔墨洒脱、虚实相生，衬得主体特别显眼。设色上也很讲究，暖红和紫黄相互映衬着，淡彩晕染过渡得很自然。整体构图疏密有致，既有宋人院体画的法度劲儿，又承袭了恽南田那种没骨画的灵动。 它不光是工笔和写意结合得好，还带着文人的书卷气和闺秀的细腻灵秀。把自然的生机给描绘出来的同时，又传达出了那种“前程似锦、吉祥如意”的美好祝愿。你看画面上那只长尾舒展的锦鸡、那只敛翅栖石的锦鸡、还有紫黄相间的菊花和青绿叶脉的兰草......它们把人文祈愿和自然物象完美地结合在了一起。这也是中国传统花鸟画“托物言志、借物抒怀”的精神所在啊。 要是按以前的标准来打分的话，这幅画可真是值了。它既有收藏价值又有文化艺术欣赏价值！（以上纯属个人观点）