问题——传统年俗如何时代变迁中延续生命力 在城镇化加快、人口流动频繁的背景下，不少乡村传统年俗面临“会的人老了、学的人少了、演的场景散了”的共同难题。杨家村的马灯表演曾长时间停摆，既折射出传统技艺传承链条的脆弱，也提出一个现实课题：乡土文化如何在当代重新“走进生活”，而非仅停留在展陈与回忆之中。 原因——乡情凝聚与组织动员促成“重启窗口” 此次马灯重启，关键在于村民主动性被充分激发。一上，杨家马灯村庄内部具有强烈的身份象征意义，既是节庆仪式，也是“村史”的重要组成部分。村民对“回到正月里、回到祠堂前、回到锣鼓声”的集体记忆与情感认同，为重启提供了社会基础。另一上，社区干部与骨干村民承担起组织、排练、道具制作与秩序保障等工作，使分散的热情转化为可执行的行动方案。更值得关注的是，演员以“10后”为主，形成了老一辈口传身教、青少年集中学习的有效路径，缓解了传承断层风险。 影响——以孩子为主角，让传统参与中“活起来” 此次演出以《八仙过海，各显神通》等故事为主线，通过阵势变换与角色扮演呈现民间叙事，既保留了马灯“阵法”与锣鼓的传统程式，也增强了观赏性与传播力。孩子们身负竹篾扎制的马灯道具，在“梅花阵、元宝阵”等组合中协同跑动，既训练纪律与协作，也在沉浸式参与中建立对家乡文化的理解。对村庄而言，马灯重启带来的不只是节日热闹，更是公共文化生活的重建：祠堂与广场重新成为乡村社会的“公共空间”，邻里互动、代际交流在仪式性活动中被重新连接。值得一提的是，外来居民也在现场参与与观演，折射出乡村文化的开放性与凝聚力，为多元人群共同生活提供了情感纽带。 对策——从“能演一场”走向“能传一代”的制度化安排 年俗回归要避免“昙花一现”。一是要做好系统记录与规范传承，对唱词、锣鼓点、阵势走位、道具制作等建立文本、影像档案，形成可复制的训练材料。二是建立稳定的培训机制，依托寒暑假与节前集中排练，形成“老带新、师带徒”的常态队伍，同时将安全管理、体能训练纳入组织流程，提升未成年人参与的保障水平。三是拓展展示与传播场景，在不改变核心程式的前提下，探索与校园美育、社区文化节、文旅活动的适度联动，让马灯既服务村民的节庆需求，也成为外界了解乡土文化的窗口。四是强化基层公共文化投入，完善场地、服装道具保管、演出保险与志愿服务体系，减轻村民自发组织的成本压力。 前景——让乡村文化名片与乡村振兴同频共振 从更长周期看，杨家马灯的重启不仅是一次演出回归，更是乡村文化自我修复能力的体现。随着传统村落保护、公共文化服务体系建设持续推进，具备独特性与群体参与度的民俗活动，有望成为乡村“软实力”的重要来源。未来，若能在保护原真性的基础上实现常态化传承、分级培养与有序展示，杨家马灯将可能从“村里热闹”走向“区域品牌”，在凝聚乡情、涵养乡风、促进文化消费与文旅融合上释放更大效益。
当孩子们踏着祖辈的鼓点变换阵型时，这场跨越76年的文化传承已超越表演本身的意义。在现代化进程中，如何让更多传统年俗真正融入当代生活而非成为展品？这需要制度创新与文化自觉的双重努力。重新点亮的马灯不仅照亮了乡村记忆，更点燃了文化自信的火种。