上海歌剧院4日召开新闻发布会，正式拉开建院70周年艺术嘉年华的序幕。
这一贯穿全年的活动，不仅是剧院发展史上的重要里程碑，更是中国歌剧艺术传承与创新的集中展示。
经典传承与时代创新并重 上海歌剧院自1956年成立以来，始终秉持“为人民歌唱、为时代发声”的宗旨，创作并演出了《江姐》《长征组歌》等经典作品，成为中国歌剧艺术的中流砥柱。
此次艺术嘉年华的“经典范”板块，将通过民族经典、世界经典和古典现场三大维度，重新诠释经典作品。
例如，原创舞剧《小刀会》将以全新制作亮相，而普契尼《图兰朵》百年纪念演出将邀请国际团队合作，展现中外文化交流的深度。
原创力聚焦红色题材与国风美学 在“原创力”板块中，剧院紧扣时代主题，推出交响合唱《新旅》，讲述新安旅行团的革命历程，献礼建党105周年。
同时，国风歌剧《梦华录》、舞剧《永和九年》等作品将传统文化与现代艺术表达相结合，探索古典美学的当代价值。
这一系列创作不仅丰富了剧院的艺术版图，也为中国原创歌剧的发展注入了新活力。
人才培育与艺术普及双轮驱动 新任院长石倚洁在发布会上强调，艺术嘉年华不仅是庆祝，更是艺术精神的接力。
“明日星”板块将通过青年人才培养计划和系列音乐会，为新生代艺术家提供舞台；“艺术派”板块则联合上海大剧院等机构，以公益演出、跨界对谈等形式，推动歌剧艺术走进市民生活。
这种“专业+普及”的模式，既夯实了行业基础，也拓宽了艺术受众。
三代院长同台象征艺术薪火相传 2026年新年音乐会上，张国勇、魏松、石倚洁三位院长将首次同台演出。
这一安排不仅是对剧院历史的致敬，更寓意着艺术精神的代际传承。
石倚洁表示，与前辈同台是荣幸更是责任，未来将带领剧院在经典传承与创新探索中继续前行。
七十年的艺术积淀，见证了中国歌剧事业从创立到成熟的发展历程。
上海歌剧院的七十周年庆典，不仅是对自身成就的总结，更是对中国歌剧事业发展的一次深刻思考。
在三代院长的代际接力中，我们看到的是艺术精神的薪火相传，是对"为人民歌唱、为时代发声"初心的坚守与创新。
面向未来，上海歌剧院将以这次庆典为新的起点，继续在创新与继承、传统与现代的对话中，为繁荣发展中国歌剧事业、满足人民群众精神文化需求作出更大贡献。