上海的摄影文化源远流长，却长期缺乏系统的学术梳理与文化认可；从1910年代丁悚先生用相机记录都市生活开始，摄影便成为这座城市观察社会、表达时代的重要媒介。然而，这份丰富的视觉遗产在城市发展中逐渐被忽视，其历史价值与文化意义未能得到充分重视。 此次新书分享会的举办，正是对此现象的有力回应。作为深耕摄影领域数十年的学者，顾铮教授在分享中系统阐述了展览的核心立意。他指出，上海拥有真正意义上的百年摄影史，从民国时期的十里洋场到新时代的国际大都市，摄影既是城市变迁的忠实记录者，也是艺术创新的重要载体。展览以"光影前区""纪实立场""多元表现""特别呈现"四大板块组织内容，收录丁悚、郎静山、沙飞等民国摄影大家，以及当代多元风格的摄影创作者共35位艺术家的作品，充分展现了摄影作为"记录工具"与"艺术语言"的双重属性。 值得关注的是，这些珍贵的摄影文献具有重要的学术价值。顾铮教授特别提到丁悚先生1918年发表在《美术》刊物上的作品，这不仅是中国早期美术与摄影结合的珍贵文献，更反映了摄影先驱对传播功能的前瞻认知。陶冷月、金士升等摄影家留存的数千张影像，以及穿越百年的原件与原刊，共同构成了上海摄影文化的"活档案"。这些档案资料的整理与出版，将展览的"一过性"转化为永恒的文化遗产，为后世研究提供了坚实支撑。 从出版角度看，这套图录的问世也体现了出版机构对摄影文化的重视。浙江摄影出版社副社长程禾透露，配合展览推出的图录耗时一年精心打造，仅限量发行500本，力求精准还原每幅作品的艺术质感。同时，《中国现代摄影大戏》系列丛书也在持续推进，将更梳理民国摄影史脉络，形成更加完整的学术体系。 民间力量的参与为这一文化传承工作增添了生动的人文维度。丁悚先生后人丁夏、郭博先生后人郭允等现场分享了先辈作品的整理历程。其中，35万字的《丁悚文存》将于今年上海书展出版，而郭博先生5万多张底片的扫描整理工作也在进行，这些记录上世纪80年代上海风貌的影像成为城市变迁的珍贵见证。这种官方机构与民间力量的结合，为摄影文化的系统保护与传承奠定了基础。 然而，当前上海摄影文化的保护与传承仍存在不足。分享会上，与会者围绕上海是否应该建设一座摄影博物馆、民间影像收藏保护等议题展开热议。顾铮教授呼吁，上海拥有丰富的摄影资源，无论是官方机构还是民间力量，都应逐步搭建起收藏、研究、传播的完整体系，让摄影文化真正成为城市的精神印记。这一呼吁指向了一个更加深层的问题：如何将分散的摄影资源整合为系统的文化体系，如何让这份视觉遗产在城市发展中起到更大作用。 从长远看，建立完善的摄影文化传承体系对上海城市文化建设至关重要。摄影不仅是艺术形式，更是城市记忆的载体。通过系统的收藏、研究与传播，可以让更多人了解上海的历史变迁，增强城市文化自信。有关图录与丛书的出版，为这一目标的实现提供了重要支撑。随着更多摄影资源的发掘与整理，上海摄影的多元魅力将被更广泛地认知，这场跨越世纪的光影对话也将持续为城市文化建设注入新的活力。
《上海·摄影之都1910s-2020s》的出版与分享，不仅是对百年历史的回顾，更是一次关于文化传承与未来发展的深刻思考。面对时代变迁，如何以影像留存记忆、以制度保障传承，需要全社会共同努力。在光影交织中，上海这座城市正以独特方式诠释着自身精神，也为中国都市文化建设树立典范。