就在最近，咱们中原这块地界儿，大家又提起了常香玉大师的精气神儿。河南省文广新局给大家带来了一场大剧，把《拷红》《白蛇传》《花木兰》三部经典老戏接连搬上舞台，这可是为了纪念国务院把常香玉追授为“人民艺术家”12周年而搞的活动。河南电台戏曲广播娱乐976也帮忙张罗了这个事儿，一连两场演出在郑州艺术宫把人都给挤得满满当当的，好多学者和戏迷大老远跑来看，就是想过过瘾。台上水袖飘啊飘的，唱得也清亮，台下掌声老响老响的，感觉就像又见到了常香玉老师当年的风采。 这热闹劲儿还没散呢，7月11日这天，在河南广播大厦又开了个座谈会，把这场演出的热乎劲儿给接着说开了。十来位专家演员围在一起，就着“怎么继承怎么提高”这事儿在那聊天。虎美玲老师先说了一句硬气话：“连德志条件不算特别好，人家就是真刻苦。”为了让他把《大祭桩》唱稳当，她在病床上还一句一句地抠动作。后来让他演《花木兰》，一步步往花旦上面靠，现在男旦也能唱出常派那股劲儿了。 常香玉的女儿陈小香举了个例子：“要是徐悲鸿、齐白石的画被人随便乱涂乱画，那还能叫创新吗？”她觉得经典的价值就在于让人能看一辈子耐看，所以改得时候得小心点。韩玉生也点了一下：“戏曲先得把根留住，才能长出花儿来。”连德志的唱腔就是陈小香一句一句校对出来的；这次《红白花》复排成功了，观众一眼就能看出来这是“常派血统”的延续。 王希玲听了挺欣慰：“看着年轻人哪怕条件清苦也在坚持唱戏，我替常香玉先生高兴。”她说常派里的人物性格都不一样，像花木兰的拖腔那是专门给女扮男装设计的这种特别苛刻的要求正被年轻人一个个地满足了。路振隆闭眼一听就知道是常老师的声音；他也提醒《白蛇传》里的连德志别光知道模仿表面的东西，得细腻一点才是常派的精髓。 戏剧评论家刘景亮总结道：“唱腔和台词都带着常派的味道了，有些小毛病在所难免。”他建议演员再靠近一点人物心里想的东西，让“像”变成“神似”。编剧王明山把话头往未来拉：“只有改革才有活路。”他说郑州市豫剧院配合得特默契。宋桂枝回忆起连德志从小跟着老师练基本功的时候：“起早贪黑地学的不光是唱戏的本事。”她提醒后来的人：学戏先得学做人。 常如玉最后从精神、文化、技巧三个方面给了个路径：精神上要把戏看得比天大；文化上要扎根在咱们中原这片土地上；技巧上要像花木兰那样“一人一腔”。 这次活动还有一个新鲜事儿是搞了众筹模式，观众可以通过平台给常派艺术打赏。众筹中原那边负责人说就是为了让大家重新发现好的传统艺术。戏曲广播娱乐976的总监木子也拍了胸脯：“咱们一定在支持戏曲流派经典的路上走到底。” 座谈会快结束的时候，连德志激动地说：“我作为再传弟子得把这门手艺传下去。”虎美玲也感慨说戏曲广播办了不少落地活动。灯光暗下去了，但《红白花》的旋律还在剧场里绕着呢。传统的老戏碰上网众筹、碰上个专家研讨、再碰上个年轻观众——要是常香玉先生还在世的话，肯定会为这份跨越十二年的接力拍手叫好。