民族歌剧《琅琊合伙人》首演 青春叙事展现乡村振兴新图景

乡村振兴的宏大叙事与青春活力的舞台表达如何相融相通?

1月22日至23日,由青岛市歌舞剧院创作演出的民族歌剧《琅琊合伙人》在东方影都大剧院首次亮相,用充满时代气息的艺术语言为这一问题提供了生动答案。

作为文化和旅游部2024-2025年度"中国民族歌剧传承发展工程"重点扶持剧目,该作品将舞台焦点从脱贫攻坚转向乡村全面振兴,在琅琊镇的山水画卷中铺陈开一幅农文旅融合发展的生动图景。

舞台呈现中,一幅巨型投影展开碧海蓝天下的渔村、错落有致的民居与生机勃勃的田园。

伴随着一只拟人化琅琊鸡卡通形象的开场独唱,琅琊镇的清晨被唤醒。

四位性格迥异的"乡二代"依次登场:本土琅琊鸡育种专家姜小琊、用美术改变乡村面貌的画家韩叶、打造民宿品牌的创业者田澄以及具有新媒体思维的村干部郝客。

他们各怀梦想却"不打不相识",在相互碰撞与磨合中携手前行。

作品将当下乡村的真实场景融入剧情设计。

舞台大屏幕同步呈现模拟直播界面,不断滚动的点赞与订单提示与现场交响乐形成奇妙呼应。

琅琊鸡育种、民宿经济、网络直播带货等元素被搬上舞台,让故事更贴近年轻观众的生活认知。

这种创新的舞美设计与表演形式,通过数字技术赋能与互动式表达重构观演关系,有效降低了年轻观众的接受门槛。

与该院此前创作的文华大奖获奖作品《马向阳下乡记》相比,《琅琊合伙人》实现了题材的时代升级。

导演廖向红指出,前作聚焦脱贫攻坚这一特定历史阶段,而新作则着眼于乡村振兴这一更高层次的发展命题——如何通过推动农文旅融合实现共同富裕,让乡村焕发持久活力。

这种时代语境的转变使作品整体气质更显明快、时尚,更符合当下乡村的真实面貌。

剧中四位"合伙人"的成长轨迹映照了新时代乡村振兴的生动实践。

他们从失败中认清理想与现实,学会团结协作,通过学识、创新、热血和坚持,从"别人家的孩子"演变为"别人家的榜样"。

在他们的努力下,濒临灭绝的琅琊鸡通过现代育种技术种群壮大,乡亲们也通过农文旅深度融合的发展模式走上了共同富裕之路。

舞台下,观众笑声不断、掌声如潮,充分说明这部作品触发了当代观众的情感共鸣。

该剧的创作与呈现也体现了地域特色与年轻化表达的深度融合。

青岛方言词汇、琅琊镇的地理人文特征被巧妙融入剧情与舞台设计,使"山海气息"成为吸引年轻观众的独特标识。

这种本土化与现代化的结合,不仅丰富了民族歌剧的创作语言,也为地方文化的创新传承提供了新的思路。

乡村振兴既是经济与治理的系统工程,也是文化自信与精神气质的深层塑造。

《琅琊合伙人》用青春的语汇讲述乡土的变革,提示人们:全面振兴不仅需要产业和资本,更需要人才、协作与长期主义。

把时代现场写进舞台、把普通人的奋斗写进歌声,既能让乡村故事走向更广阔的公共空间,也能让更多人从中看见中国乡村面向未来的可能性。