云南、崔护、庄子、晏几、晏几道、杨慎、毛宗岗、翁宏、苏轼、辛弃疾、钟鼎、长江、黄州这十多个名字凑在一起，说的其实是四首《临江仙》的故事。杨慎这首被毛宗岗父子放进了《三国演义》，成了大家都认可的代表作。但除了他，苏轼、辛弃疾、晏几道三位宋词大家也各有拿得出手的作品，这就好比文无第一，到底谁的才是压箱底的宝贝？咱们干脆把这四首千古绝唱放在一起硬碰硬地比一比。 杨慎的一生充满波折。他出身蜀中名门，二十四岁高中状元，结果因为“大礼议”的事挨了廷杖，还被流放到云南待了三十多年。明明是被从天上打落到了地狱，他却在江边把这种血与泪都写成了诗。他写“青山依旧在”，是在感叹天地不会变但人事无常，那些所谓的英雄最后也只是谈资。下阕他写白发渔樵喝酒谈古今，看着逍遥其实心里藏着痛，这种悲壮往往让人读了更难受。 苏轼被贬到黄州那个晚上，家里没人应门。他干脆靠着拐杖坐在江边听浪声。一般人被拒之门外可能会生气，他却好像听到心里的那根弦断了。他说“此身非我有”，这其实是直接借用了《庄子》里的话。既然身体都不自由，功名更是浮云。他大喊一声“小舟从此逝”，第二天全城都以为他要逃走了。结果他就在家好好睡觉呢。这一下子就把心里的枷锁给撞开了。 辛弃疾送别弟弟的时候心态很特别。他说“钟鼎山林都是梦”，不管是高官厚禄还是隐居山林都不现实。他二十三岁带兵打仗回来却一直被排挤，比谁都明白“恢复中原”只是做了个梦。回忆起小时候跟弟弟在窗下读书的时光，他把山水当作是代替自己陪弟弟的。那种苍凉里带着温柔的感觉最动人。 晏几道这首词最妙的是不说爱字却全是情。“落花人独立”是五代翁宏的原句，经他一点化就成了无声的电影。春恨、微雨、双飞燕全是在加重孤独感。下阕他写明月还在彩云却散了，这种怅惘跟崔护的诗句差不多但更含蓄。他的词没有大话全是低吟浅唱。 最后要说哪首更好其实没必要争论。杨慎适合一个人坐在江边读；苏轼能帮人在深夜里把心门打开；辛弃疾的兄弟情适合送人的时候说；晏几道的相思适合一个人喝酒时听。这四首词就像四条岔路，每一条都能走到你心里最深的地方。与其非要争个输赢不如让它们陪着你走一段路。毕竟正如杨慎说的“古今多少事”，大家眼里的风景都是会变的。