问题：如何让非遗从“看得见”走向“用得上、传得开” 近年来——非遗保护逐步走向系统化——但城市公共空间里，非遗如何更好触达大众、在节庆场景中实现活态传播，仍是现实课题。一上，公众对传统文化的兴趣持续升温；另一方面，非遗项目类型多、分布广，如何在有限的时间与空间内实现高质量呈现、提升沉浸式体验，并吸引更多年轻人参与，对组织与创新提出了更高要求。 原因：以节庆为载体、以公共空间为平台、以联动为抓手 本次活动选择春节节点与城市地标场景，主要基于三点考虑：其一，春节是参与度最高的公共节日之一，民俗展演更容易形成聚集与互动；其二，北京中轴线及大型展馆广场人流集中、辨识度高，适合营造“可感可见”的文化现场；其三，中国工艺美术馆（中国非遗馆）与中国共产党历史展览馆再次携手，通过资源互补与公共服务联动，让非遗展示从“馆内”延伸到“馆外”，从“静态陈列”转向“动态呈现”。 影响：以“马年主题”增强叙事，以多省联动拓展传播半径 活动汇聚北京、陕西、山西、浙江、内蒙古等8个省（区、市）团队，集中呈现麒麟舞、寿阳高跷竹马戏、蒙古族马头琴音乐、龙舞（浦江板凳龙）等14项民俗展演项目，并精选与“马”涉及的内容，串联起“马年看马、马到成功”的节庆叙事。2月28日上午，部分节目在北京中轴线开展宣传展示，吸引市民游客驻足；当日下午，中国共产党历史展览馆广场锣鼓齐鸣，北京曾庄大鼓率先登场，点睛仪式以传统礼俗强化仪式感与参与度。韩城行鼓节奏豪迈，马头琴曲《万马奔腾》勾勒草原意象；寿阳高跷竹马戏将高跷、武打与戏剧融合，传递“步步顺达”的节日寓意。舞狮、龙灯、麒麟舞等项目轮番上演，浙江浦江板凳龙、浦江擂马、鱼灯等压轴节目将氛围推向高潮，展现积极向上的节庆气象。 值得关注的是，麒麟舞学员在完成培训后登台，与专业团队同场演出；由儿童组成的“小小板凳龙”队伍携自制龙灯亮相，最小参与者仅5岁，折射出非遗传承从“展示”走向“育人”的新路径。活动还设置夜场展演，将部分更适合室内呈现的项目移至多功能厅，便于观众近距离观看技艺细节，提升体验的深度与质感。 对策：以“可参与、可学习、可持续”为导向完善传播链条 业内人士认为，推动非遗融入现代生活，关键在于打通“展示—体验—学习—传播”的闭环：一是立足公共文化服务，持续扩大优质非遗活动覆盖面，让更多基层与外地观众更便捷地参与；二是强化“参与式传承”，通过公开招募、分层培训、亲子工坊等方式，让观众从“看表演”转为“上手学”；三是重视场景化表达，在公共空间、旅游线路与城市节庆中形成相对稳定的展示窗口，并与当代传播方式相衔接；四是完善安全组织与秩序管理，在人流密集场景下做到“热闹不失序”，提升大型民俗活动的专业化运行水平。 前景：以馆城融合拓展非遗“活在当下”的空间 随着公共文化服务体系优化，非遗保护正由“抢救性记录”走向“系统性传承”。以此次系列活动为例，跨馆联动、地标展演、夜场拓展与青少年参与，提供了“节日民俗+城市空间+教育传承”的综合样本。未来，若能在内容策划上持续突出地域特色与时代表达，在机制上推动常态化展演与数字化传播协同，在人才上形成更稳定的传承人支持与青年培养通道，非遗将更有条件融入日常生活、产业发展与国际交流，在更广阔的舞台上呈现中华优秀传统文化的当代表达。
当铿锵的鼓点点燃新春热度，当飞舞的龙灯照亮城市夜空，这场非遗展演不仅带来视听体验，也让更多人重新走近传统、理解传统。在现代化进程加速的今天，让传统艺术更贴近生活、让文化记忆持续鲜活，需要更多贴合当下的表达与更开放的参与方式。正如观众所言，近距离感受非遗之美，既是对来处的回望，也是对未来的期待。