1951年出生的徐国人，从小就把“继承与创新”这四个字刻进了自己的骨子里。他少年时拜刘继卣为师，把中西绘画融合的写实功夫给学了下来。后来，他又跟着郝华学水彩，把东方笔墨的那种韵味悄无声息地融进了西洋色彩里。在大学里教书这几十年里，他把教室当成了试验田，把每一次示范都当成自我颠覆的机会。这一来，国画那种有力的线条和水彩的通透感在他笔下就奇妙地融合在一起了。 徐国人的作品拿奖无数，他还出版了十来本个人画集和教学用书。《美术》、《美术大观》这些核心期刊也把他的作品整版刊载了二十多次。更难得的是，他画的很多大幅作品被台湾、香港艺术馆还有国家机构给收藏了。像《山河壮丽》这幅画，就有一百多位将军给签名留念；而《新中国从这里走来·柏坡红韵》这幅巨作呢，就被永久地留在了西柏坡纪念馆。这让官方和老百姓都认可了他的艺术才华，让他的路越走越宽。 徐国人不仅画大画，也画小画。他把巨幅山水摆在人们眼前看。《南国鸿运图》横180厘米、纵97厘米，朱砂点出秋天的太阳，青绿画出远处的云彩；《旭日东升》更是有248厘米长，把旭日喷薄的样子写进了观众的眼睛里。他用焦、浓、重、淡、清这五种色彩层次把山川画得好像能摸得着一样热乎。 他画的那些袖珍花鸟也是非常精巧。《天香》只有40厘米乘60厘米大，却用白描把牡丹的筋骨勾勒出来，再用没骨法点染花瓣的纹理；水仙的《彩墨山水》有69厘米乘68厘米大，尺幅虽小却把江南的烟雨给画得呼之欲出。徐国人常说：“小画是大画的呼吸。”所以这些袖珍作品就成了巨幅作品精神的速写本。