在河南开封的教室里，来自非洲、亚洲、欧洲等不同地区的留学生用带着口音的河南话，用地道的豫腔唱出《花木兰》《穆桂英挂帅》等经典选段。
这一幕已成为开封的文化风景线。
而这背后的推动者，是95后豫剧演员刘子杰。
刘子杰现为河南豫剧院青年团老生演员，师承豫剧表演艺术家李树建。
自幼痴迷豫剧的他，近年来将主要精力投入到一项特殊的文化使命上——教外国人唱豫剧。
这个想法的萌芽，始于2017年与喀麦隆留学生刘汴京的相识。
当时，刘汴京进入河南大学就读，对豫剧产生浓厚兴趣。
面对这位充满热情的外国学生，刘子杰决定尝试教学。
但这一尝试远比想象中困难。
语言障碍、文化差异、方言特殊性等问题接踵而至。
初期，两人甚至需要借助翻译软件沟通。
为了帮助刘汴京理解复杂的戏词，刘子杰结合历史背景逐句讲解；为了让他掌握河南话的韵味，他带他逛开封早市、夜市，进行"沉浸式"文化体验。
在这个过程中，刘子杰自创了"豫剧版式汉语拼音拆分法"，即"拆拼法"，将复杂的豫剧唱腔分解为易于理解的音节组合。
恩师李树建的鼓励也给了他坚持的动力："你一定要坚持，长时间干一件事就一定会出彩。
" 转折点出现在2019年。
刘汴京登上豫剧专业舞台，以专业水准的表演获得银奖擂主。
两年后，他又亮相央视舞台，讲述自己与豫剧的故事。
这一刻，刘子杰意识到文化传播的力量。
他看到，通过豫剧这个载体，东西方文明可以实现深层次的对话与交流。
刘汴京的成功效应迅速显现。
越来越多的留学生和外籍人士主动联系刘子杰，表示想系统学习豫剧。
这种高涨的学习热情促使他思考如何将这一实践制度化、规范化。
2019年，在刘子杰的推动下，黄河水利职业技术大学成立了河南豫剧国际传播中心，豫剧教学正式纳入高校课程体系。
如今，他每周为留学生授课两次，累计教授学生超过千人。
教学过程中，刘子杰面临的挑战依然存在。
不同国家的留学生在汉语水平、文化背景、学习能力等方面差异较大。
豫剧的方言特色、唱腔技巧、表演规范对初学者而言都是高难度。
但正是这些挑战，让刘子杰不断完善教学方法，编制了更为系统的教材和课程设计。
从个人实践到制度创新，从单个学生到千人规模，刘子杰的豫剧国际传播工作呈现出良好的发展态势。
多名他教授的留学生已在各类文化交流活动中展现才华，成为中华文化的有效传播者。
这些来自世界各地的"豫剧使者"用实际行动诠释了"民族的就是世界的"这一文化真谛。
刘子杰对豫剧国际传播前景充满信心。
他认为，艺术与文化不分国界，文明需要相互流通与借鉴。
通过豫剧，外国友人可以更深入地了解中国的历史、文化和文明。
这种理解有助于增进各国人民的相互认知，为构建人类命运共同体贡献文化力量。
文化的生命力，往往来自持续的传播与不断的再理解。
从一名青年演员的课堂实践出发，豫剧在跨文化学习中找到了新的叙事方式：把高门槛的传统艺术拆解成可训练的技能，把舞台上的审美经验转化为日常可触的生活体验。
当越来越多不同肤色、不同语言背景的学习者能够唱出一段豫剧、讲清一出戏的来龙去脉，传统文化就不再只是“被观看的符号”，而成为“可参与的共同语言”。
这或许正是地方戏曲走向世界更坚实的路径。