24小时限时创作点燃湾区粤语新声 首届“月与歌唱作营”广州揭晓多项大奖

当代粤语歌曲创作面临新的发展机遇。3月14日至15日,首届"月与歌唱作营"在广州二沙岛文立方圆满举办,这场集创意、竞技和展演于一体的音乐活动,成为推动粤语歌曲创新发展的重要平台。 此次活动由澳门音乐人李峻一、香港作曲家伍卓贤及广州制作人晴朗联合发起,表明了粤港澳三地在文化创意领域的主动融合。参与者包括来自粤港澳地区的15位音乐创作人才,他们被分为五个小组,在严格的时间限制下展开创意竞赛。这种高强度的创作模式既考验了参与者的专业能力,也激发了创作者的潜能和想象力。 在创作理念上,此次活动突出了"马照跑我地照唱"的主题,体现了粤语音乐创作者对传统文化的尊重与对当代表达的探索。24小时限时创作的设置,使参与者必须在压力下快速思考、迅速决策,这种模式已被国际音乐产业广泛采用,有利于激发创意灵感和打破思维定式。 评审阵容的专业性为活动增添了权威性。评委团队包括李峻一、伍卓贤、知名音乐人小刀、填词人九时用茶及乐评人邮差,他们代表了粤语音乐创作的不同领域和专业视角。最终评选出的三大奖项分别为:广州唱作人Tinky莫晓丹、Whyyyy和俅其合作的《跌落尘埃》获得最佳作曲奖;澳门词人曲尧与伯克利音乐学院毕业生范思灏、王子旭合作的《其实我也搭过那条船》荣获最佳填词奖;由澳门词人YOYO、广西音乐人Kenken和广州歌手邓志舜共同创作的《照旧》赢得最佳歌曲及"我地最喜爱歌曲"两项大奖。 值得关注的是,此次活动既邀请了专业评委进行专业评审,也邀请文化界、媒体代表和社会大众参与投票选出"我地最喜爱歌曲"。这种"专业评审与大众评价相结合"的模式,既保证了评选的专业性,也体现了对创作者多元价值的认可,增强了活动的包容性和代表性。 从大湾区文化建设的角度看,这次创作营意义重大。粤港澳大湾区的文化融合是国家战略的重要内容,音乐作为文化交流的重要载体,需要创新的表现形式和创作机制。此次活动将三地创作者聚集在一起,打破了地域界限,实现了创意资源的有效整合,为粤语音乐的创新发展提供了新的思路。 主办方已表示,明年将扩大招募范围,吸引更多优秀年轻音乐人参与。该规划表明,创作营已被纳入长期的文化建设计划中,有望成为粤港澳音乐创意交流的常态化平台。通过逐年扩大参与者范围和提升活动规模,可以形成更广泛的创意生态,培养更多优秀的粤语音乐创作人才。

音乐创作营的成功举办,是粤港澳文化融合的生动实践;在建设人文湾区的过程中,如何创新形式传承文化、培养新人,将成为三地共同探索的方向。这场音乐为媒的交流,或将成为大湾区文化协同发展的新起点。