说到文化IP是怎么给旅游产业赋能的，那真得提一提最近那部全球大热的动画电影续集。这片子刚放出来没多久，票房就把35亿元的大关给冲了，观众人数还在不停地往上窜。大家光看票房赚钱还不够，主题乐园的游览、周边卖货、线下体验消费这些生意跟着一起火，形成了以好内容为核心、辐射好几个领域的态势。这种现象不是偶然的，最早在2016年它的首部作品上映时就有苗头了，因为那部片子讲得既精彩又深刻，赢得了很多观众的心，也为后来的开发打下了基础。现在这续集不光保留了原来的内核，还用新故事、新花样和更多角色把大家的感情给勾了起来。文旅融合其实就是让文化价值变得能玩、能逛、能买，核心是通过讲故事让大家产生共鸣，从而愿意把虚拟的感觉变成现实的体验。这个系列的叙事结构挺有意思，“元叙事+分层叙事”，一边讲人类共同的追求，一边又设计得让不同年龄段的人都能找到自己的乐子。小孩玩得开心，年轻人看角色互动和潮流元素，大人还能从中读出点社会思考。这种广撒网的方式，给把IP变成旅游体验铺好了路子。 要想让IP一直有活力，还得靠长时间的打理。这个系列从第一部电影开始一直到现在，搞了短剧开发、还和传统艺术结合做尝试，形成了一种陪伴大家成长的运营模式。这样长期投入不仅让大家时刻能看见它，还让它的内涵越来越丰富，等核心受众长大后变成了有消费能力的主力客群，文化价值和商业价值就一起攒起来了。 把文化符号变成能亲身体验的地方才是关键环节。上海有个国际主题乐园专门建了个“动物城”，从2023年12月开放到现在。它照着电影里的样子把交通运输局、撒哈拉广场、冻土镇这些地标都还原了出来。电影续集一上映，园区马上就把内容升级了一下，把新剧情深度嵌进游览体验里。游客不再只是干坐着看别人演戏了，变成了故事情节的参与者。这种“影视内容跟乐园场景”的深度绑定搞出了沉浸式的感觉，把游客的黏性大大提高了。 除了主题乐园还有别的路子可以走。比如卖周边、办展览、和餐厅联名等等。据统计电影上映的时候相关周边销售额一下子涨了200%多，那些限量版的东西更是抢着买。同时还跟交通卡、支付平台搞跨界合作，把这些文化符号融入到了日常生活里。 全球化传播的时候也不能忘了本地文化。这个IP在中国就很懂得入乡随俗。之前出的短片用中国传统水墨风格画画动画角色既好看又亲切。这种互相借鉴不仅让本地观众更认同它，还给旅游产品的开发提供了创意灵感。 现在国家正在推动文化和旅游深度融合。这个案例说明要想成功得把“内容创作－IP运营－场景打造－消费延伸”这条链子给连成串儿。首先得坚持内容为王才是根本的源头活水；其次要靠创新场景才能把资源变成产品；再次得把产业链补全让消费更紧密地连在一起；最后还要在国际表达和本土特色之间找到平衡点。 未来随着大家的钱袋子越来越鼓、消费习惯从买东西变成买服务和体验的时候文旅融合肯定是个大方向。预计以后会有更多以IP为核心把电影、旅游、零售、数字娱乐这些业态揉在一起的模式变得更成熟。虚拟现实这种新技术的应用会让线上线下的界限越来越模糊。同时也能带动传统文化资源变得更有新意不仅能促进消费升级还是个传承文化的好办法。 从电影故事走到现实体验从共鸣变成消费行为这个案例显示了很大的潜力在高质量发展阶段推动文旅深度融合不光是为了刺激内需更是为了增强文化自信提供精神力量期待更多机构和企业能深耕创作、创新形式、完善链条打造出更多有中国特色的好东西给老百姓提供更好的精神食粮为国家发展注入新的动力。