1888年的时候，英国人带着花边工艺走进了胶东，跟当地传统鲁绣一结合，就变出了“抽、绣、编、锁、勒、挑、补、雕”这么多技法。《唐书·地理志》里记着，当年登州土贡赀布，文登的细麻布早就成了朝廷的宝贝。到了2021年，文登鲁绣顺利拿下国家级“非遗”的称号，这份荣誉可是实打实的荣誉，从唐朝的贡品变成今天的艺术瑰宝。 文登鲁绣传承工作室里，非遗传承人田世科正用针线细细地勾画花瓣的纹路，这一情景在文登已经延续了千年。当年那英国传教士把西方工艺带过来后，当地艺人把它和鲁绣拼在了一起，造出了一种很特别的中西合璧的风格。田世科说鲁绣有个镂空的雕绣法，就是在锁边的基础上把中间绣布扣掉，弄出立体通透的浮雕样子。还有那个抽丝勒丝的活儿，就是抽掉几根经纬线弄出网格图案。 上世纪90年代，田世科的师傅王殿太大师设计发明的云龙绣可了不得，这在当时的刺绣行业里是填补空白的大事。后来田世科自己又琢磨出了个异彩双面绣法，这可是拿了国家发明专利的技术呢。这种代代人的坚守和创新，让文登鲁绣的技艺一直都在进步。 2025年中国工艺美术博览会上，田世科的作品《春色满园》可是出了大风头，直接拿了“百鹤金鼎奖”。这幅画用了雕绣、锁绣、抽丝勒丝还有双面彩绣这些工艺做出来的。工匠们就是这样在把老手艺给守住的同时也想着怎么弄点新花样。现在文登鲁绣卖到了好多国家去了，成了当地的一个顶梁柱产业，“中国工艺家纺名城”这个名号也是实至名归。 要说这门手艺传承了上千年，那真是太难得了。现在时代变化快、机器生产普及得厉害，传统手艺要想保住身子骨可不容易。田世科就说困难多着呢。随着机械化、自动化这些技术越来越成熟了，那些效率低的传统绣法肯定得被淘汰。 不过匠人们也没退缩啊。他们给自己找了两条路走：一条是用机器干点儿粗活；另一条还是走老路，专门生产那些旅游纪念品、收藏品之类的东西。这条传承的路从来都不是一个人在战斗。“师带徒”的老规矩让技法一直传了下来。 王平就是田世科最佩服的徒弟之一了。43岁的她干这行已经二十多年了。她从啥也不懂的新手变成了现在的大师傅，靠的就是那份对这门手艺的热爱。王平说抽丝就是在真丝上面一根一根地抽出来弄成想要的形状。这活儿眼睛特别累。 鞠英波是搞设计的行家里手。在田世科的带着下她打破了以前的条条框框，把工笔画那种雅致劲儿和鲁绣的灵巧劲儿给融合在了一起。鞠英波觉得设计画稿挺难的，有时候想不出怎么把设计变成实物出来。 尽管困难重重大家伙儿也没停下脚步：一边琢磨手艺怎么精益求精；一边四处宣传让更多人知道和喜欢这门古老的非遗手艺。从田世科的坚守创新到王平的死磕钻研再到鞠英波的设计突破大家伙儿用不同的法子守护着这门千年老手艺呢。他们用自己的匠心守着初心让文登鲁绣在这新时代里还能焕发出新的生机。