2月23日，上海昆剧团青年演员在天蟾逸夫舞台献演《吕布试马》《受吐》等经典折子戏，精彩的表演吸引了京剧名家尚长荣到场观看。演出结束后，尚长荣结合自身艺术经历，对青年演员的成长提出了宝贵建议。 问题：警惕戏曲艺术的异化倾向 尚长荣指出，当前戏曲艺术虽发展环境良好，但也面临"异化"风险。部分从业者为追求短期效果，盲目创新，甚至以形式化的表演取代艺术本质。他强调，保持戏曲的本体特色是底线，不能因浮躁风气而动摇。 原因：传统与创新的失衡 尚长荣以自身学艺经历为例，强调传统根基的重要性。他回忆早年通过观摩传字辈艺术家的表演，打下了扎实的基本功。如今部分青年演员对传统学习不足，导致表演缺乏深度。他认为，脱离传统的创新难以持久。 影响：艺术质量与观众信任面临挑战 尚长荣表示，过度追求表面创新会削弱艺术感染力，还可能失去观众信任。他指出观众是艺术的最终评判者，他们的反馈是演员进步的重要参考。青年演员若不能严谨对待表演，将影响戏曲艺术的传承。 对策：在传承中创新发展 尚长荣提出"两个坚持"：一是坚守艺术信仰，保持专业自律；二是正确处理传承与创新的关系。他主张创新应立足剧种特色与人物塑造，而非盲目跟风。通过举办研习班，他鼓励青年演员以精益求精的态度提升技艺。 前景：青年演员任重道远 尚长荣对青年一代充满期待。他称赞上海昆剧团演员的表演"认真、精致"，希望他们继续虚心学习，博采众长。在他看来，戏曲的未来取决于青年演员能否在传承与创新间找到平衡，真正担起文化传承的重任。
戏曲艺术的生命力源于其深厚的文化底蕴和独特风格。尚长荣的寄语点明了当代戏曲发展的关键：传承与创新相辅相成。只有坚守戏曲本质——避免艺术异化——创新才能持续发展。青年演员担负着传承文化、推动戏曲发展的使命，唯有扎根传统、深耕经典，才能创作出兼具时代特色和艺术价值的作品，让传统文化在新时代的舞台上焕发光彩。