1月16日，深圳鹭湖艺术中心搞了个挺热闹的见面会，《只此青绿》那帮主创都凑一块了。就是把宋代那套青绿山水画的意境，跟大湾区的新艺术空间给对接上，聊聊咋传承文化、还能弄出点新花样。这事儿给深圳鹭湖艺术中心开了个好头。这就不光是说说戏后台咋回事儿了，还被看成是国家级团队在大湾区搞建设、给老百姓提供文化服务的标志。 那出《只此青绿》自打2021年首演后就火得一塌糊涂，早不是简单的一场戏了，成了展示咱们文化自信、大家伙儿都爱瞧的大IP。它是从北宋王希孟的《千里江山图》找的灵感，用现代舞蹈的法子重新编了一遍。结果“青绿腰”那一招现在成了人人都知道的梗。这戏到处跑场子，国内国外都很火，把名气跟钱都赚了个盆满钵满，还拿了文华大奖之类的好奖项。 这次见面会上，周莉亚、韩真这两位总编导，还有灯光设计任冬生、服装设计阳东霖都来了。他们把戏服摘了，讲了讲这戏从脑子里蹦出来到最后上台是咋一步步折腾出来的。编导说怎么弄那个看画的人和画家王希孟在天上地下的对话，怎么把古画里的“留白”用诗意讲明白；灯光师讲怎么用光影的变化在舞台上画出那万里江山；服装师讲衣服咋弄出那种正儿八经的宋风，还得看料子做得咋样。 这次聚会不光是卖票宣传，背后其实是在做资源调配的活儿。《只此青绿》的东家跟鹭湖艺术中心的老板是一家子，都是中国东方演艺集团的。这关系让这次见面会变成了集团搞创作跟建渠道这两方面一块儿使劲的好例子。 作为国家的大文工团，东方演艺集团正借着鹭湖这个平台，把自己手头的创作本事和管理经验都灌进大湾区。鹭湖艺术中心是龙华剧院群的核心部分，不光有个大剧场，还有实验剧场和别的配套设施。它定位不只是个演出的窝子，更是个能孵化作品、教学生、搞活动的综合平台。 以后除了这出戏，像伦敦西区原版的《雨中曲》、舞剧《记忆深处》、《天鹅湖》，还有好多传统戏曲精品都要陆续上台。这就是想弄出那种既有艺术范儿又有市场热度的好戏常演不断。这事儿有不少好处。对深圳和大湾区的人来说，在家门口就能看国家级甚至是国际级的好戏；对文化建设来说，是把好东西送到了老百姓身边；对搞产业来说，是国家的剧团在大湾区扎根搞事情，给演艺行业提了个好的样板。 那部《只此青绿》现在和鹭湖艺术中心算是彻底连上了气。这次见面会不光是活动完了那么简单，这是个新的开始。说明以后像中国东方演艺集团这样的国家队会更使劲地往大湾区送好作品，满足大家的精神需求。鹭湖艺术中心以后能像股活水一样滋养大湾区的文化土壤，让东方的美学跟现代城市文明碰在一起，绽放出更耀眼的光彩。