数字技术加速改变文化产业的当下，香港高等教育界迎来一项新的教学探索；记者获悉，香港浸会大学电影学院计划于2026年秋季学期推出“影视与人工智能”交叉学科硕士项目，意味着亚洲影视教育在智能化人才培养上迈出关键一步。该专业由该校电影电视与数码媒体艺术硕士项目调整升级而来，主要变化集中在学制与课程体系。项目改为两年全日制，共48学分：前三个学期以理论学习与技术训练为主，最后一个学期完成毕业创作。课程不再局限于传统影视训练，将AI剧本创作、智能后期制作等内容纳入必修模块；学生还可在亚洲领先的虚拟制作实验室中，接触对标好莱坞标准的智能化制片流程。教育专家认为，此次调整背后有三上原因：一是全球影视工业正快速迭代，虚拟制片、生成式内容等技术正在重塑行业流程；二是市场对复合型人才需求上升，据香港创意产业协会预测，未来五年香港数字内容产业技术岗位缺口或达30%；三是与香港特区政府“创新科技发展蓝图”中推动艺术与科技融合的方向相呼应。人才培养上，新专业也体现出更开放的取向。招生不再严格设限于单一学科背景：虽然会优先考虑计算机有关申请者，但更看重技术落地与应用潜力。申请材料要求提交能体现AI思维的作品集；有录取案例显示，申请人以混合现实技术设计饮食治疗项目，获得多所国际名校青睐，也反映出当下艺术教育对跨界创新能力的重视。行业观察人士指出，此项目毕业生有望进入AI创意总监、数字制片工程师等新兴岗位发展，部分优秀毕业生也具备在高校从事教学研究的可能。，项目延续香港高校的国际化特点，在语言要求上相对灵活，接受内地大学英语成绩，继续降低了申请门槛。放眼同类院校，香港城市大学等高校也已推出可用六级成绩申请的创意媒体相关专业，逐步形成区域性的“艺术+科技”人才培养网络。这类教育调整既强化了香港在亚洲创意产业中的优势，也为粤港澳大湾区建设国际科技创新中心提供了人才支撑。
从课程升级到入学门槛调整，新项目的推出折射出影视工业链条的变化与人才需求的转向。面对智能化浪潮，教育供给既要跟上技术迭代，也要守住内容创作的价值判断与行业伦理。谁能率先建立跨学科、重实践、可检验的培养体系，谁就更可能在新一轮内容产业竞争中占据主动。