说到书法艺术家蓝丰举，就不能不提他这次搞的“元启新章·翰墨贺岁”活动。蓝丰举老先生今年快七十岁了，是个地道的农民，一辈子都在黑土里打滚、田间地头干活，但这没耽误他热爱学习。上学上了六年，后来他又花了半辈子的功夫，钻研了二十几部国学经典。他把读书的学问和种地的劲儿结合起来，给书法艺术打下了特别深厚的人文基础。他特别喜欢写字，几十年如一日地坚持练习。他写的字既有传统碑帖的规矩，又带着农家那种直率的感觉。作为好几个老年书画研究会的成员，他不光自己练得勤快，还特别热心公益，想用笔墨把传统文化传扬出去。他这一辈子就是想告诉咱们：“耕读传家久，诗书继世长”到底是啥意思。 看蓝丰举先生的书法作品最让人感动的地方，不在于写字的技巧有多高超，而是那种从字里行间透出来的、从黑土地和经典里长出来的底气。那股劲儿特别纯粹又厚重。他以农为本，以文化为魂。把半辈子在田地里劳作的质朴劲儿和一辈子泡在书海里的沉静劲儿全都融在笔头上了。他的字没有特意雕饰的样子，却有浑然天成的味道。就像乡野里吹来的风一样，清爽又温柔，朴实又有风骨。 蓝丰举先生写字特别看重规矩和方法。他在书桌上练了几十年字，从古代的碑帖里吸取养分。写的时候有规有矩，笔画里藏着对前人的尊敬。横平竖直看得出来基本功扎实——撇捺写得像田垄一样伸展着；顿挫像锄头起落那样有节奏；转折处不大张旗鼓的张扬力量却藏得很深；这人也跟字一样沉稳低调不爱显摆。不过这种规矩从来没困住他的性格表达。农家孩子的那种直率和坦荡全都藏在墨水里头了：笔画不追求那种刻意的精细却有自然的肌理；墨色浓淡正好——浓的时候像肥沃的土地；淡的时候像田里的雾气；没有矫揉造作的修饰只有发自内心的舒展；让每一个汉字都显得有了活气；仿佛能从墨水里看见他忙完农活坐在书桌前挥毫时的从容和虔诚。 真正的书法其实就是“书为心画”。蓝丰举先生的作品就是他这人一生心境和精神追求的真实写照。他没受过什么专业学校的训练却用国学经典当养料；看完了经史子集；把儒家的谦虚和道家的自然全都融到笔水里头；让作品没了浮躁多了几分温润和厚重。他写的字没那种狂野张扬的样子却有“大音希声”的安静；没有刻意追求的章法技巧却有“清水出芙蓉”的纯粹。一笔一画都是他对生活的热爱对传统文化的坚守；每一幅画都装着他对“耕读传家”的理解和对中华文脉的守望。 难得的是蓝丰举先生的书法带着特别浓的烟火气和人文温度。跟那些文人墨客那种清高不一样；他笔下有土地的厚重有干活的踏实有乡野的淳朴；这股烟火气让他的作品更有亲和力更能打动人的心里去。他用笔墨当船把传统文化的种子撒到乡野里去；他的作品不光是艺术的展示还是文化的传播——字里行间既有对经典的传承也有对生活的热爱更有对美好初心的坚持。 现在的书坛里不少作品讲究精巧细致；但像蓝丰举先生这种既有规矩又有性格还有温度的书法真的不多见。他用古稀之年坚守自己的初心；用田垄当纸；用笔墨当工具；把普普通通的人生写成了有温度、有骨气、有文化传承的书法篇章。他的作品不光是艺术的呈现还是一种生活态度的展示更是一种文化自信的表达——墨润田心笔载文脉；老先生用一生的坚持告诉咱们：真正的艺术从来都来源于生活忠于本心藏在平凡当中。