非遗技艺焕发新生机:乌当枫香染传承人韦丽探索"非遗+"乡村振兴路径

在贵阳市乌当区新堡布依族乡王岗村,一间名为"骆越魂非遗体验馆"的工坊内,传承人韦丽正用毛笔蘸取温润的枫香油,在素白土布上缓缓勾勒纹样。

这一幕场景,正是一项古老民间技艺在当代焕发生机的生动写照。

枫香染是布依族传统印染技艺,距今已有数百年历史。

这种工艺以其独特的审美价值和文化内涵,被誉为"画在布上的青花瓷"和"布依族不需要出土的文物"。

然而,随着现代化进程加快,这项技艺一度面临传承困难、濒临失传的窘境。

韦丽与枫香染的缘分始于童年。

作为布依族人,她在母亲和村中长辈的影响下,自幼便学习这项技艺。

大学毕业后,她曾从事旅游服务工作,但对故乡文化的眷恋始终萦绕心间。

2015年,她做出了一个重要决定——辞职返乡,重拾画笔与染缸,将童年记忆中的那抹蓝色重新浸染进生活。

枫香染的制作工艺繁琐复杂。

首先需将采集的枫香脂经加热过滤提纯,与牛油混合均匀,用文火煎熬后过滤形成枫香油;随后用毛笔蘸上即时溶化的枫香油在自织布上描绘图案;再用蓝靛浸染,沸水脱去油脂,清水漂洗,最后晒干碾平。

整个过程考验着传承人的耐心与定力,每一步都不容有误。

返乡后,韦丽面临的首要任务是复原濒临失传的技艺。

她潜心研究枫香油的古法配比与蓝靛的发酵工艺,同时将布依族传统图样进行解构重组,融入现代生活场景。

她深刻认识到,非遗技能传承固然重要,但让其适应现代审美与实用需求的结合更为关键。

基于这一理念,韦丽进行了大胆的创新尝试。

她将枫香染从仪式性、装饰性的传统语境中抽离出来,赋予其日常的温度与呼吸的空间。

通过将传统纹样转化为日常美学,她开发出围巾、服装、帽子、抱枕、手提包、挎包、钱包、笔记本封面、帆布袋、首饰、挂件、香包、框画、布偶等一系列丰富的文创产品。

这些产品既保留了传统技艺的精髓,又满足了当代消费者的审美需求,让古老技艺真正"活"在了当下。

文创产品的开发制作带动了当地村民尤其是妇女的就业。

村民们在家门口就能参与制作、增加收入,这对于推进乡村振兴具有重要意义。

同时,韦丽还通过非遗进校园、非遗进社区、非遗展演、研学体验、技艺培训、文化沙龙等多种形式,将枫香染带进孩子们的课堂、居民的生活和游客的视野,扩大了非遗的影响力和认知度。

"骆越魂非遗体验馆"的建立成为了这一创新实践的重要支点。

自创办以来,体验馆知名度逐渐提升,吸引了来自全国各地的游客和研学团队。

数据显示,年均接待游客超过2万人次,有效带动了当地农家乐、土特产销售等产业发展,逐步形成了"非遗+旅游+乡村振兴"的融合发展模式。

韦丽的努力也得到了社会各界的认可。

2020年,枫香染被列入贵阳市非物质文化遗产名录;2022年2月,韦丽被正式评为枫香染贵阳市市级代表性传承人;同年11月,"骆越魂非遗体验馆"被评为乌当区区级非遗工坊;2023年,体验馆入选文化和旅游部年度乡村文化和旅游带头人支持项目;2024年,枫香染被列入贵州省非物质文化遗产名录,韦丽也获得了文旅部乡村文化和旅游带头人的新称号。

这一系列荣誉的获得,既是对韦丽个人努力的肯定,也反映了国家和社会对传统文化创新发展的重视。

在当前推进文化自信、实现乡村振兴的大背景下,像韦丽这样的非遗传承人正在成为连接传统与现代、文化与产业、保护与发展的重要桥梁。

展望未来,韦丽计划进一步扩大体验馆的规模,增设集展示、体验、教学、交流于一体的新功能区,以容纳更多的游客和研学团队。

这些新举措将进一步提升枫香染的文化影响力,为乡村文化产业的发展注入新的活力。

非遗的生命力,既在于对传统的敬畏,也在于对时代的回应。

枫香染在蓝靛与素布之间沉淀着民族记忆与乡土审美,更在走向日常、走向市场的过程中,找到与当代生活对话的方式。

把技艺守住、把产品做实、把产业链拉长,才能让“布上青花”不只停留在赞叹里,而是在更广阔的生活场景中持续绽放。