问题——如何让民族团结进步创建更可感、更可参与，是基层治理与公共文化服务共同面临的现实课题。随着城镇化推进，城乡人口流动加快，传统文化的传承场景和群众文化的参与方式都在变化。如何在新的生活节奏中延续共同文化记忆、拓展各族群众交往交流交融的空间，需要更贴近群众、贴近生活的载体。 原因——安宁市选择以滇剧此地方代表性戏曲为抓手，源于其扎实的群众基础和长期积淀。石庄村素有“滇剧村”之称，逢年过节唱戏的传统延续百年，村里建设了传习空间，形成较稳定的民间社团和传承梯队。同时，省级专业院团与村庄长期保持送戏下乡、结对交流机制，既带动乡村演出质量提升，也让专业创作不断获得来自生活的素材。今年以来，乡村演员通过全国“四季村晚”等平台积累舞台经验，并将成熟节目带入城市小剧场，带动城乡文化资源双向流动、互相促进。 影响——一是“同台唱戏”夯实了文化认同的共同基础。节目编排上既有省滇剧院带来的经典折子戏，也有村社花灯团的乡土节目，还有高龄非遗代表性传承人登台献唱，专业与民间交替呈现，拉近观演距离，营造出“台上台下融在一起”的氛围。二是现实题材剧目提升了价值引导的感染力。以石庄村各族群众共同发展特色产业、推进乡村振兴为内容的滇剧作品，把“团结互助才能发展、共同奋斗才能幸福”的道理放进身边故事里，让群众从“看戏”自然走向“看见自己”。三是活动拓展了交往交流交融的日常半径。城乡之间不再是单向“送文化”，而是在共同排演、共同登台、共同观赏中形成持续互动，让文化活动成为群众联结情感、增进理解的公共空间。 对策——要把“家门口的大戏”办得长久，需要机制与内容同步推进。其一，完善专业院团与基层社团的结对协作机制，推动常态化指导、共创共排、人才互通，让乡村传承人既能在村里扎根，也能在更大舞台上精进技艺。其二，推动非遗传承更贴近生活，鼓励围绕乡村振兴、基层治理、文明新风等现实议题开展创作，把传统唱腔与当代叙事结合起来，提升传播效果。其三，推动公共文化服务向“参与式”转变，拓展小剧场、广场、社区文化中心等多元演出空间，形成“常有戏看、常能上台、常在一起”的群众文化生态。其四，加强青少年传承链条建设，通过校园社团、研学体验、传习课程等方式扩大受众面，缓解地方戏曲“观众老化、人才断档”的压力。 前景——从更长周期看，安宁市以滇剧为媒的探索表明，优秀传统文化不仅是历史遗产，也能成为当代凝聚人心的资源。随着城乡公共文化设施完善、数字化传播渠道持续丰富，地方戏曲有望从节庆演出走向常态供给，从单一观演走向更深度的参与体验。以群众性文化活动推动各族群众共建共享，将为铸牢中华民族共同体意识提供更有温度的基层样本，也为云南多民族地区探索文化润心、文化兴业、文化促治提供现实参考。
文化认同最扎实的落点在日常，民族团结最牢靠的根基在民心；把舞台搭到群众身边——把故事写进生活之中——让更多人既是观众也是主角，传统戏曲就能在时代变化中持续焕新，也能在共同记忆与共同情感的汇聚中，持续滋养团结进步的社会土壤。