问题：传统山水意象如何数字语境中“被看见、被理解、被共鸣” 在短视频与沉浸式体验加速发展的传播环境中，传统园林、古典山水承载的审美与价值，正面临“曝光增加但理解不足”的现实。温州园博会以“溪山挹秀”等主题空间呈现江南园林的文脉与格局，但如何让观众在快节奏的信息消费中读懂“景中有文、文中有心”，成为文化表达与传播方式创新的关键。以李子依为代表的青年创作者，正尝试借助生成式技术、音画融合与叙事重构，探索连接传统意境与当代审美的新路径。 原因：技术迭代与代际审美交汇，催生“青年化转译”的新需求 一上，生成式技术与多模态制作工具日趋成熟，为非线性叙事、意境营造与视听融合提供了更高效率和更强表现力，使传统文化表达从“展示”延伸到“体验”与“共情”。另一方面，年轻受众更偏好具体、可参与、可分享的内容形式，对传统文化的兴趣往往来自“情绪触达”和“与生活有关”。李子依认为，与前辈创作者的差别不于是否尊重传统，而在于时代语境不同：青年群体更愿意把当下的生活感受、情感节奏与审美偏好带入创作，用更轻盈的方式让古典意象进入日常经验，形成“看得懂、愿意看、愿传播”的表达闭环。 影响：地方文化传播从“景点叙述”走向“系统叙事”，带动多元产业联动 受邀创作温州园博“溪山挹秀”相关内容前，李子依进行了实地采风与资料梳理，并跟进园林设计团队访谈与文本线索，强调“转译与延续”而非“凭空再造”。据介绍，“溪山挹秀”的空间叙事借鉴《桃花源记》《山居赋》等典籍意境，以“缘溪行—初极狭—豁然开朗”的序列组织动线，结合“欲扬先抑”等园林技法，将文字意象转化为可步入、可感受的场景，并以曲水流觞等文化符号串联人文内涵，形成“以景载文”的表达体系。 在此基础上，数字内容创作的加入有望带来三上外溢效应：其一，提高园博主题空间的传播效率与辨识度，以更直观的视听语言呈现空间节奏、意境变化与文化典故；其二，推动地方文化从单点传播走向系统叙事，把“园林之景”延展为“城市文脉与青年表达”；其三，促进文化、旅游、展陈、演艺等业态协同，形成“内容—场景—消费—再传播”的循环。此前，李子依的相关作品曾在网络平台春晚节目单中亮相，并登上世界人工智能大会、大阪世博会等展示平台，也从侧面说明数字内容在国际传播语境中具备更强的跨文化可译性。 对策：以文献考据打底、以场景体验为核、以价值表达为纲 业内人士认为——用新技术呈现传统文化——关键不在“炫技”，而在“价值清晰”。李子依的创作思路主要集中在三点：第一，强化文本与空间的对应关系，围绕园林叙事的起承转合，建立镜头语言与步行体验的同构，让观众在视听节奏中获得“入境”的路径感；第二，将地方文化的核心精神转化为当代可感的情绪表达，突出“治愈、安顿、赋能”等价值指向，使“秀”不仅是景致之秀，也是文心之秀、精神之秀；第三，推进多平台适配与多版本传播，在确保严肃性与准确性的前提下，兼顾短视频传播、展陈播放与互动体验等不同场景需求，提高公共文化产品的触达与复用。 前景：数字技术将成为“传统再叙事”的重要工具，青年力量有望推动国际化表达 随着各地加快公共文化空间建设、文化遗产活化利用与城市形象传播，数字内容创作正从“传播方式”逐步走向“文化生产方式”。面向未来，生成式技术与沉浸式体验的结合，可能推动园林山水表达从“再现景观”转向“再造体验”，从“单向观看”转向“共创参与”。同时，地方文化走向国际传播，需要更具普适性的叙事框架与更易理解的符号系统。青年创作者兼具技术能力与艺术敏感度，有望在“守住文脉底线”和“实现跨语境传播”之间找到新的平衡。温州等地以园博会为契机建设文化场景，也为此类探索提供了更广阔的应用空间。
当数字原住民遇上千年文脉——带来的不只是技术更新——更可能是文化传承方式的转变。李子依等年轻创作者的实践表明，传统文化的生命力在于持续与时代对话。在科技快速发展的当下，如何在创新与传承、技术与人文之间取得平衡，仍需不断探索，而该代年轻人的回答正在形成之中。